风光照怎样才能拍好远景山峦层次感？
导读：风光照怎样才能拍好远景山峦层次感？ 风光摄影如何控制光线均衡，除了日出日落还有别的时间适合吗？
一、文章总论述
首先要选择好山峦起伏，错落有致，云雾绕山间，虚无缥缈间的拍摄场景，最好是早上旭日东升，云蒸霞蔚，大气壮观的场面。拍摄远景的山峦层次感，需要把握在拍摄时几个重要方面：
A、拍摄场景
B、拍摄地点
C、拍摄位置
D、拍摄方向
E、拍摄时机。
二、 风光摄影如何才能拍好远景山峦的层次感？
摄影爱好者一定要掌握好下列技术方面的问题：
1、在拍风景摄影的时候，要拍摄远景山峦的层次感，必须要使用小光圈大景深；景深越大，远景越清晰，随着山峦的起伏，层次感就比较强。
2、在拍摄远景具有山峦的层次感，摄影爱好者一定要采用影调的透视，大气透视与摄影的大景深有机的结合。远景山峦的透视度强与大景深的清晰度高两者完美的结合，摄影爱好者完全可以拍摄出，具有立体感，层次感，空间感的摄影艺术作品。重要方面的提醒：“摄影的大景深和大气透湿的完美的结合的结合，在这方面摄影爱好者需要掌握的一个很重要的问题”。
3、在拍摄远景的山峦的层次感时，光线的布局非常重要，在布光时一定要来用侧光和后侧光来进行拍摄，就能拍摄出山峦与云雾之间的立体感和层次感。这是摄影爱好者一定要掌握的一个重要的方面。
4、在拍摄远景山峦的时候，对摄影的镜头也有一定的要求。为了配合摄影的大景深和大气透视等技术。在选择镜头的时候一定要使用超广角镜头。超广角镜头，其机位宽，透视度强，远景清晰度高。
三、文章内容总结
以上内容，只要你掌握好拍摄时机，拍摄地点，拍摄环境，充分利用大景深，大气透湿和用光的布局以及超广角镜头的使用，这几个方面完美有机的配合，你完全可以拍摄出美丽的远景的山峦起伏的云雾绕山间的，具有层次感，立体感和空间感的摄影艺术作品。为了照应文章的内容，部分图片来源网络，如有疑问可以私信给我。
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拍摄角度和画幅的选择
大多数情况下，要拍摄令人难以忘怀的山景，摄影者需要进行一番攀爬，在与所要拍摄山峰的同一高度的位置进行拍摄，此时摄影者就能完全将山峦重叠、错落有序的高山景色收入镜头之中，画面也就有了层次，拍摄出来的效果就会很好。
对于风景照片来说，画幅的选择很重要。不管是横幅还是竖幅，都要根据自己的拍摄意图来进行选择。而对于山景的拍摄亦是如此。比如，想较好地展现山脉的延伸、广袤，以及山脉的波浪式线条时，可以利用相机横拍；想表现山峰的高大和险峻，并且加强画面的纵深感时，可以利用相机竖拍。
活用光线表现立体感和质感
不同的光线能够给画面带来不同的视觉感受。采用顺光拍摄山景，画面明亮，颜色明快，但不宜表现景物的明暗层次和质感。侧光拍摄山景，可以描绘出山体的线条，展现山岭的层次，使山势的质感得以充分地体现，画面层次丰富。选择逆光拍摄，景物大部分处于阴影中，形成强烈的轮廓光，明暗对比更强烈。
远景和近景相结合
拍摄时注意远景和近景的结合，这样使画面更有层次感。远景包括的景物范围大，可以表现山的整体气势，特别适合以大自然风光为表现对象。而近景可以表现山的具体内容，突出被摄对象的质感。为保证前后景物的清晰度，加大景深，就要缩小光圈，此时因快门速度减慢，最好用三脚架稳定相机。
如何表现山的雄壮
低角度仰拍
在山脚下拍摄，可以用低角度拍摄表现山的高大挺拔，增加画面的视觉效果。在拍摄时，摄影者可以先用平视的方法拍摄山脚下的情况，然后再由下往上慢慢移动镜头到山的顶端，直至镜头把整座山的景观纳入视线，使山更显雄伟壮观。
通过对比突出主体
通过对景物大小、高低、远近的对比来突出主体，加强纵深感。在拍摄时要注意主题与陪体的位置，避免在画面中各占一半，出现山峰和天空各占一半或山景和水面各占一半的情况，都会造成主次不明。所以摄影者在拍摄时通过拍摄位置和视角的变化使构图产生变化，使主体得以完美表现。
风光摄影如何控制光线均衡，除了日出日落还有别的时间适合吗？
问题其实就是在风光摄影中如何控制大光比的手法。
那在大光比，如艳阳天等情况下，如何做到控制画面的曝光正确(合理)呢?
HDR
高动态范围图像(High-Dynamic Range)，相比普通的照片，可以提供更多的动态范围和图像细节，根据不同的曝光时间的LDR图像，把不同图像细节最佳处合成一张细节最丰富的照片，就是俗称的HDR照片。
一般相机都有内置HDR拍摄，可以设置±1/2/3，有些相机甚至可以提高最高五档的都动态范围。当按下快门时候相机会拍下三张照片。举个例子：设置±2档的话，相机会通过拍摄机身自测的曝光正常的照片一张，在此基础上减曝2档和加2档各拍摄一张照片。这三张会在机内直接后期合成一张HDR照片。
除了机内合成，也可以后期合成，自己后期的话空间更大，通过拍摄多张不同曝光的照片，在后其中把每张照片的最优细节处合并在一起。
滤镜
很多人在拍摄日出或者日落，或者大光比的情况下不知怎么办，暗的太暗，亮的太亮。
这时候，减光滤镜的前期作用就出来了。
减光滤镜有很多种。以下就介绍较常用的几种。
1.ND镜
这就是最常用的一款，其实原理就是在镜头前加了一块减少入光量的玻璃，可以让你在白天延长曝光时长，根据减光量的不同可以分为ND16/64/256/1000等。
2.GND镜
其实就是渐变灰滤镜，通过从上到下明暗渐变的方式压暗天空的亮部，让地面和天空获得一致的曝光，有效地解决大光比的问题，减少后期工作。
3.反向软渐变GND
这种也是渐变滤镜，但特殊之处是最暗的地方是滤镜的中间，从中间向上下渐变，这种用途比较窄，多用于例如拍摄地平线风光，如日出的一刹那等。
RAW
没拍HDR没滤镜怎么办？这时候就需要运用到后期处理了，但前期也需要拍摄RAW格式的照片。RAW格式,“raw”在英文指“未加工的”，在摄影中顾名思义就是拍摄的原始数据，这钟无压缩的格式能够获得最大的动态范围，只要画面没有死白和死黑的情况，都可以把细节拉回来，只是在拉回来的过程中不免会产生部分噪点。
PS：除了壮美的日出日落，风雪雷电外，阴天其实也能拍摄风光题材的照片。这是很多新手的误区，觉得阴天光线平均拍不出好风光。
其实各种气候也有她们的魅力，风光不局限于晴天。
在风光摄影中常遇到大光比的情况，这时总感觉拍出来的相片没有现场看起来漂亮。这是因为人眼的宽容度远高于相机，如人眼可同时看到蓝天白云及地面上的暗部细节，而相机却做不到，拍出的相片不是有一块区域“死黑，就是有的地方一片“惨白。遇上这种场景可采用以下方法来解决：
1.使用中灰渐变镜。中灰渐变镜简称GND镜，通过一半透光一半阻光，阻挡进入镜头的一部份光线，以达到平衡曝光的目的。GND镜主要有三种：
( 1)硬边渐变镜(HARD)：透明和暗部区域之间有一个清晰的边界，一般应用在画面明暗区域过渡非常明显的场景，如海边等。
(2)软边渐变镜(SOFT)：拥有较为平缓的过渡，一般应用在明暗过渡不那么明显的场景，如地平线不平，有建筑物或高大树木高出地平线的城市景观或山景。
(3)反向渐变镜(RGND)：减光效果是由滤镜中心向上下递减，一般用于拍摄日出或日落。
2.使用黑卡。通过摇动黑卡等物品遮挡进入镜头的部份光线，以达到平衡曝光的目的。此方法需要拍摄者拥有一定的经验和技巧，成功率较低。
3.前期包围曝光+后期HDR。包围曝光就是拍摄一组不同曝光值的相片，一般拍摄三张，最少两张(一张测光点在暗部，一张测光点在亮部)，复杂场景应拍摄多张不同测光点的相片。包围曝光尽量使用RAW格式拍摄，后期运用Photo shop中的Adobe Camera Raw模块中进行HDR处理和其他细节处理，如使用径向滤镜对局部的明暗对比、饱和度、白平衡、曝光、色调等进行调整。
以上方法可视情况和需要综合使用效果更佳。
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