拍摄之前如何设置相机的ISO、光圈和快门?

导读:拍摄之前如何设置相机的ISO、光圈和快门? 一、拍摄之前如何设置相机的ISO、光圈和快门? 二、尼康16-35F4和14-24F2.8哪个更适合普通的风光的摄影? 三、拍摄风景,对焦有什么讲究?

一、拍摄之前如何设置相机的ISO、光圈和快门?

以前回答过类似问题,但看前边的老师的回答虽然说大体没什么问题,但都忽略了先后顺序,所以我大体说一下我的理解。

ISO、光圈和快门,是摄影的三大要素,在拍摄前的设置上,我觉得有一定的顺序,那就是先设置ISO,然后再根据题材或创作要求设置光圈和快门。

ISO也就是感光度,是CMOS对光的敏感程度,它对照片最大的影响就是画质!ISO越低画质越好,ISO越高画质越差,噪点增加。虽然说目前一些高感好的相机在一定的范围内,高感光度表现良好,但上边的规律也是一样的。

由于对画质的影响,在拍摄前,一定要根据环境光线的强弱,先确定一个合适的ISO,这个合适的ISO,就是以尽可能低为前提,以确保照片的画质。

如果在室外,光线很好,ISO不用商量的就奔原生最低去了。还有就是,如果拍风光,并且有三角架的情况下,基本也是上边的操作。

如果是拍移动的主体,像上图中飞动的鸟,估计至少要1/800以上,如果快门速度达不到,并且光圈也开到最大了,不得已的情况下再去提高ISO。

ISO不但是第一个确定项,并且提醒各位除特殊情况外,一定不要用自动ISO,因为相机会自作主张地损失了照片画质。

快门和光圈确定好ISO后,快门和光圈是并列项,是根据需要来设定快门或光圈。像上图中的鸟,由于主体移动速度快,那肯定是先确定一个更快的快门速度才行。

如果是拍流水、夜景之类的慢门拍摄,也是需要先确定快门速度。

如果是拍风光,需要一个更大的景深,那就是先确定一个小光圈来获得一个大景深。

如果是人像或花卉,要通过虚实对比的手法来突出主体,那需要先确定一个大的光圈来获得小景深。

快门和光圈,一定根据创作要求来确定先后顺序的。

ISO确定了,再根据需要确定一个快门或光圈,那曝光组合的另一个就要通过增加或减小来满足曝光的需要;如果已经到了极限值还不能满足曝光需要,这时候再返回头去提高ISO。

我是南方之南,欢迎关注。

光圈,速度,感光度是摄影必须调整的三参数。首先是光圈和速度,调整办法有手动M档,以及光圈优先,速度优先,和自动测光。现在的数码相机测光非常准,老式的测光表已经不用了。速度优先和光圈优先取决于摄影师的习惯。我一般喜欢光圈优先,光圈优先的好处是能控制景深。如果你要虚化背景就用大光圈,一般用于拍人像。如果拍风光则需要小光圈,让前景和背景都清楚。速度则会自动匹配。如果你认为曝光不足或曝光过了,你可以用补偿曝光。对于一些特殊场景,比如流水,烟花等,需要用速度优先。如果你要表现特殊的摄影风格,特别的影调。比如高调摄影照片,你需要使用手动曝光。如果光圈和速度的调整不能满足你的要求,那你就要调整感光度。一般的场景有光线不足的夜景和需要高速度的抓拍,需要调整感光度。光线不足的场景,如果你打到最大光圈,速度也太慢,拍出的景物是花的。由于现代相机的技术越来越先进,感光度的可调范围越来越大,而且即便高感光度也不会出现噪点。所以你可以大胆地使用高感光度。但是为了保证画质,在保证你摄影需要的情况下应尽量把感光度调到最小。还有一种情况需要调整感光度,即便是在光线充足的大白天,也需要调整感光度。比如你要拍速度极快的野生动物,你要保证速度在1000分之一秒的速度;你必须调整感光度才能达到。所以光圈,速度,感光度三者的调整:第一要调整 是光圈,第二要调整的是速度,第三要调整的才是感光度。如果你是小白,什么概念都没有,那就用自动档吧。

二、尼康16-35F4和14-24F2.8哪个更适合普通的风光的摄影?

其实风光摄影F4光圈已经足够,厂家设计F2.8主要是增加弱光下相机的进光量,从而降低ISO设置换来更纯净的画质,16-35F4其实就是一颗比较优秀的风光镜头,不论是后期配件还是镜头本身设计都比较实际,16-35还有个优点,半内变焦(前组在动,但镜身长度不变),装上UV镜就是内变焦了。

16-35由于不是灯泡头镜头口径是77mm,这在后期够买滤镜也会便宜一些,独有的第二代内置减震VR功能可将安全快门速度降低4档,更有利于在低光环境中手持拍摄。2片ED玻璃镜片和3片非球面镜片的使用为出色的成像质量提供了保证,纳米结晶涂层的使用更是大大降低了鬼影和眩光的产生。镜头的宁静波动马达(SWM)使得对焦快速而安静,镜头重量仅为680g,算是非常小巧便携。没有太多星空需求,就是拍拍风光这个镜头满足99%的拍摄需求,缺点就是边缘画质稍差,不过不是那种不能接受的程度

14-24/2.8内置SWM超声波对焦马达,支持全时手动对焦,对焦手感一如其他尼康高级镜头般顺滑。Nano Crystal Coat纳米结晶涂层、SWM超声波对焦马达、ED超低色散镜片、IF内对焦、Aspherical非球面镜片。

镜头本身采用外变焦设计,在变焦到14mm端时前组镜片最为靠外,24mm端时最靠内。由于有固化的遮光罩的包围,所以这样的外变焦对镜头整体长度没有影响。

14-24对比1635胜在视角和光圈上,但是两个镜头都是非常优秀的风光头,没有太多星空拍摄选16-35更实际,追求全面大光圈,星空拍摄有需求,还是14-24,最后怎么选还要看自己的预算,有钱买最贵的也是一种很直接的判断。

原创不易,希望我的回答可以给你帮助,喜欢我的回答记得点赞评论,哪里说的不对多多指教,谢谢^-^

针对于大多数摄影爱好者来说,16-35 F4这个镜头是可以的。体积小巧,重量轻、纳米镀膜,带防抖,画质不错,标准的77MM口径,可以方便实用100MM的滤镜系统。在风光摄影中使用滤镜,还是很重要的。特别是针对一些摄影的新手朋友,马上就可以体现出不一样的效果。比如均衡曝光和慢门等。

14-24 F2.8镜头,是尼康最出色的镜头之一了,大三元中的代表。画质更好,广角更大,光圈更大。可以更大范围上表现风光的规模,2.8的光圈在星空和极光的摄影中,也很有优势。但这个镜头是灯泡镜头,不方便使用滤镜,只能使用150MM的滤镜系统。这样体积上就会更大了。

当然,我们可以通过包围曝光和堆栈等方式来模拟滤镜的效果,但这需要一定的后期水平和给力的电脑了。

所以,针对摄影爱好者, 二者都是可以的,各有利弊,根据自己的实际情况来选择吧。

三、拍摄风景,对焦有什么讲究?

问题:拍摄风景,对焦有什么讲究?对焦对于老摄来说不算什么,但是对于初期玩摄影的朋友就很有讲究了。对焦的目的是要得到通透清晰的影像,说到底就是对焦点对在那里,还有就是对焦的方法,下面我就和大家一起探讨一下拍风景时如何对焦:

(一)对焦点对在那里有些人说了这还不简单,半按快门,对准主体就好了,其实这只是拍照最基本的操作。真要想将照片拍好拍清晰并不简单。

要学会移动对焦自动对焦:将相机视线对准主体,然后半按快门锁定对焦,记住不要撒手,然后移动相机,对整体构图,将主体位置选好,OK!

手动对焦:将相机视线对准主体,旋转对焦环,调到最清晰为 ,手动对焦的好处就是不用怕对焦出错,然后移动相机到完整构图拍照。

▼①是对焦点②是拍照点

2. 要学会后键对焦

以佳能相机为例,对焦锁是【AF-ON】,拍照的时候,半按快门对焦,然后大拇指按住对焦锁,不要撒手,这时候你怎样移动相机都可以,对焦点始终都是锁定的,不怕误操作。

(二)对焦操作方法1. 为了保证对焦准确,也就是保证拍照的清晰度,对焦前讲究的是设置好光圈大小,拍风景的时候最好选择小光圈(8-16),这样在对焦准确的同时确保照片的清晰范围够大。

2. 采用超焦距对焦:超焦距的目的也是增加照片的清晰范围。简单的方法有两种,一是将对焦环调到最远端(∞),然后往回调一点就好。二是将相机到远端的距离目测一下,分成三份,对焦在镜头前三分之一处的景物上,自动手动都可以,手动比较准一些。三是下载一个超焦距APP,输入光圈值和焦段值,软件会自动算出对焦点的距离,虽然麻烦一些,但确非常之准。

▼对焦在无穷远,只有前景深,丢失了后景深(黑色线)。为有超焦距才能保证大范围的清晰(红色线)。

▼下面是超焦距计算器,其中【物体距离】就是对焦点。

说来到去,其实最讲究的就是对焦准确,这是摄影的最基本要求。

风光摄影一般强调大景深,这对手机等小尺寸感光器器材很容易,但对单反等大尺寸感光器相机反而比较困难,特别是风光摄影很多都是大场景,画面纵深很大,确保画面所有元素都清晰不太容易:

对于使用大尺寸感光器相机的摄友,小k结合经验给大家些建议,希望对大家有所帮助:

一、采用小光圈,选好对焦点光圈是景深控制的关键因素,风光摄影,通常建议光圈在F8以上:

另一个因素是对焦点(对焦位置)的选择。由于镜头的透视成像原理,后景深一般是前景深的两倍左右,所以风光摄影中有“三分之一”对焦点的说法,即在画面下部三分之一左右对焦,可以保证较大的景深范围:

注意,这种说法虽然有一定的理论依据,但和机位、拍摄角度、实际场景都有关系,特别是前景元素距离机位较近时,一样可能出现前景不完全清晰(距离焦平面太远)的情况。因此使用此法对焦,要尽量避免前景中有距离相机很近的元素(如花朵、石头),同时要避免机位拍摄角度过低:

二、对焦无穷远(超焦距)无穷远对焦拍摄也叫泛焦拍摄,是通过调整镜头对焦范围,确保远景清晰的一种方法,最直观的就是我们镜头距离窗或对焦环上的无穷远标志∞:

在实际拍摄中,我们把光圈调小,然后转动对焦环,直至距离窗出现此标识或相关标记对准此标识即可:

这种方法其实主要用于星空等极限远景拍摄,用在风光中,也同样是适用于远景的拍摄,如果前景元素离得过近,一样会模糊,使用中要注意:

三、多片景深合成

最后一种方法拍摄多幅焦点位置不同的照片,利用后期技术进行景深合成。这是效果较好的一种方法,但局限性也比较明显,一是要上脚架以保证画面不能移动;二是因为多片拍摄过程有时间差,画面中不能有运动元素,比如飞鸟、鸭子,还有随风佛动的花草等:

实际拍摄中,拍摄张数可以自行确定,每拍一张移动一次对焦点即可。理论上焦点位置划分的越细,合成后的景深效果越好:

个人经验,仅供参考,关于摄影的相关问题,朋友们可以关注小k后发送下图各类关键词,获取小k为您整理的独家摄影技巧,祝您摄影愉快

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