古根海姆博物馆的发展历史

导读：古根海姆博物馆的发展历史 一、古根海姆博物馆的发展历史 二、希特勒有没有塑像？在哪儿 三、巴塞尔，阿拉斯加

一、古根海姆博物馆的发展历史

美术馆的建立者正是所罗门・R・古根汉姆（Solomon R. Guggenheim），他生于19世纪的美国一个十分有影响力的、靠煤矿工业积累财富的瑞士血统家族。按照有教养人的习惯，在精英云集的环境下，古根汉姆和他的妻子，Irene Rothschild，在博爱和审美的传统中长大，成为热心的艺术赞助人，并积累起很多古代大师的作品。但在1927年，当古根汉姆第一次遇见年轻的德国贵族女子Hilla Rebay von Ehrenwiesen，并听取其介绍的欧洲当代绘画中一种实验性的潮流，使他的收藏方向发生了戏剧性的转变。

Rebay接受非具象是一种新艺术风格和审美哲学的诞生的观点。在美学上从经验世界获取形式的抽象观点与纯艺术创造上的非具象二者之间，Rebay选择了后者，相信其中充满了神秘的内涵。非具象一词是Rebay从德国术语Gegenstandslos翻译而成，表示文学性的，“没有对象的”词语来源于康定斯基的理论作品，所表达的最高美感和精神法则对于Rebay而言，产生了重要的影响。“前所未有的”，Rebay在她第一次叙述艺术的使命时写道，“还有比绘画中从具象到非具象在从物质到精神的过程中更伟大的前进步伐么？因为我们注定要更有创造性，转向精神世界是我们的命运。人文主义将得到发展并自然而然地从伟大的艺术上感受到更多的能量，这便是非具象杰作的辉煌。”

在Rebay充满激情的言语感染下，在对这相对未知领域进行收藏的先进想法的引导下，古根汉姆从1929年开始系统性地购买非具象艺术家的作品。早期购买的作品包括罗伯特・德劳内（Robert Delaunay）、瓦西里・康定斯基、费尔南达・雷格尔(Fernand Leger）以及纳吉（Laszlo Moholy-Nagy）。生于俄国的艺术家康定斯基是最早阐释这种纯粹的非模仿绘画的人之一，他的作品最终奠定了整体收藏的方向。艺术家布满颜色的画布上充斥着生动的集中或对比的形式，展示了康定斯基在其最广泛流传的理论著作中定义的抽象哲学，在《论艺术精神》(Uber das geistige in der kunst 1911）和《论点、线、面》（Punkt und linie zu flache 1926）中，把颜色比作音乐声调，形状比作不同感情的载体，他发明了其所指的艺术家内在需求的正式的语言表达体系。

很快，古根汉姆酒店套房的墙上就挂满了新的收藏。随之，他的考虑重点必然转向了能够公开展出这些作品的可能性，并在1937年建立了所罗门・R・古根汉姆基金会，其目的是为了“艺术上的促进、鼓励和教育以及启蒙大众”。在拥有基金会以后，古根汉姆预想了一个设计成可以容纳不断增长的艺术收藏的博物馆建筑。在他的计划下， Rebay很快开始计划怎样可以最好的实现他们的梦想。她自20世纪30年代以来与古根汉姆的通信中都充满了建立一个非具象艺术的“美术馆-殿堂”的计划与提议。

最后，在1939年，古根汉姆在纽约曼哈顿东54街租下了一个旧的汽车展示室。Rebay在建筑师William Muschenheim的协助下把其改造成为一个功能齐全的临时展览空间，命名为非具象绘画美术馆。馆里只展示了一些最单纯的抽象艺术的绘画；一些被认为是先驱艺术家的抽象派或具象派作品，如夏加尔(MarcChagall），也包括在这一时期的收藏中，但仍留在古根汉姆的酒店套房中，并未参加展览。美术馆获得了很大成功，同时Rebay作为第一任馆长，欢迎并支持很多年轻的美国抽象画家，并展示了他们的作品。

在1943年，为了满足日益繁荣的非具象美术馆的要求，Rebay决定开始新的征程：建立一个永久性的建筑以容纳古根汉姆的藏品和举行基金会的活动。她选择了众所 周知的美国建筑师赖特（Frank Lloyd Wright），他的有机建筑回应了Rebay对于非具象的理念：一种作为对创作者灵魂的直接表现而实现的，充满理性与理想化意味的新生的艺术。赖特最初设计的美术馆在1946年向媒体公布，但是由于各种阻碍，如战后通货膨胀、政府对建筑的重新规划、美术馆位置的转变以及1949年古根汉姆的去世，导致这一建筑并不能在接下来的13年内完成。1952年，机构正式改名为所罗门・R・古根汉姆美术馆以纪念它的建立者。 “非具象绘画美术馆”，这一具有明确美学范围指向的名称修改成一个更中性同时更有纪念意义的名称，反映了所罗门・R・古根汉姆美术馆在其捐赠者逝世期间的某些制度上的反思。1948年，美术馆购买了专营西班牙绘画的纽约艺术经纪人Karl Nierendorf的全部财产，从而使古根汉姆的收藏增加了730件，其中包括康定斯基的作品18件、克利(Paul klee) 的作品110件、夏加尔的作品6件以及费宁格（Lyonel Feininger) 的作品24件。但这次购买也许对于古根汉姆的未来发展是更加重要的，Nierendorf以丰富的表现主义和超现实主义作品为主的藏品扩展了古根汉姆的原有收藏方向。

在1950年代早期，美术馆展览的范围的局限遭到广泛的批评，尽管Rebay经常被年轻的新艺术家接受和拥护，但多数人还是认为她关于非具象艺术的评价标准过于偏激和局限。认识到Rebay的继续任职并不会给展览政策带来任何有效的改革，委员们在1952年通过要求她辞职的决议，并在7个月以后，宣布Johnson Sweeney继任她空出的位置。原MOMA绘画与雕塑部的主任Sweeney ，以他比Rebay更宽阔的艺术视野与感受力，接受了他新的管理与策划的角色。他认为艺术品的收藏应同时包括非具象艺术之外的整个现代艺术史的发展。为了弥补美术馆收藏的严重空缺，如被Rebay以有形存在为理由而否认的雕塑收藏的空白，他开始一项充满野心的购买计划。自Sweeney1960年任职以来，11件布朗库西(Constantin Brancusi）的作品、3件亚历山大・阿契本科（Alexander Archipenko）的作品、7件考尔德(Alexander Calder）的作品、恩斯特(Max Ernst）和贾科梅蒂(Alberto Giacometti）的青铜雕刻以及其他重要作品，如塞尚(Paul Cezanne）的《抱着双臂男子》（Man with crossed arms），抽象表现主义的德库宁（Willem de Kooning）、克莱因(Franz Kline）、波洛克（Jackson Pollock）等的作品均被购买。除了Sweeney购买的藏品之外，美术馆还接受了拥有杜尚作品的Societe Anonyme建立者Katherine S. Dreier的遗产捐赠。

当赖特的建筑在1959年10月21开放之后，无数人在排队体验建筑的同时参观了精彩的展示美术馆精品的开幕展览。多年来，艺术家和博物馆策展人发现赖特建筑特别的展示空间是个受欢迎的挑战。当赖特打算用单纯的曲线组成封闭的结构，为博物馆设施安排、展览展示和艺术的审视与思考提供了一种新的可能性。

在美术馆开放不久，Sweeney辞职。1961年，Thomas M. Messer组建了新管理层，并扩大了Sweeney在现代化以及专业化博物馆人员及结构管理上的努力。在他27年的任期中，Messer开始一个雄心勃勃的公共出版项目，不仅关注短期展览，同时对于新增收藏品做出深入细致的图录，以及组建为学术研究提供的机构。在Messer的领导下，展览部与技术部因增加的展览与出版活动而扩展。在收藏上，他继续Sweeney创立的全面的增长趋势，布朗库西、考尔德、贾科梅蒂、克利、库普卡（Frantisek Kupka）、雷格尔、米罗(Joan Miro）以及席勒(Egon schiele）的作品作为现代艺术的重要范例进入了美术馆的收藏。在更为当代的范畴中，Messer负责购买了几幅他所喜爱的艺术家杜 布菲（Jean Dubuffet）以及培根(Francis Bacon）、基弗(Anselm Kiefer）、罗伯特・劳申伯格（Robert Rauschenberg）和大卫・史密斯（David Smith）的作品。在他的任期中，Messer还购买了作为国际前卫艺术激烈倡议者的拉丁美洲以及东欧艺术家的作品。

博物馆的收藏在1963年接受了Justin K. Thannhauser收藏的印象派、后印象派以及现代法国杰作作为永久借展作品，而发生了戏剧化的增长。这些绘画和雕塑在Thannhauser去世两年之后，1978年正式进入博物馆的收藏。Thannhauser的遗产为古根汉姆美术馆原有收藏之前的艺术时期作了重要的历史表述，并且增加了博物馆对于毕加索和巴黎画派艺术家的收藏。凡・高的《圣雷米的群山》（Mountains at Saint-Remy）和毕加索的《熨衣服的女子》（Woman Ironing）是Thannhauser捐赠中的两个杰作，但只占其总数的一小部分。1981年，Hilde Thannhauser，Justing的遗孀，宣布这份捐赠增加三幅作品，分别为布拉克（Georges Braques）、毕加索和凡・高的作品。在Hilde于1991年去世后，美术馆又接受了她的捐赠，共包括十幅重要作品，分别为塞尚、克利、马奈、帕斯金（Jules Pascin）、毕加索以及莫奈的绘画，其中莫奈的作品是博物馆关于莫奈的第一件收藏。为了能够更充分展示Thannhauser1963件赠送的绘画以及雕塑作品，古根汉姆美术馆在展览空间上作了必要扩展――Justing K. Thannhauser展厅于1965年被设置在Monitor大楼二层，Monitor是1989年为Thannhauser重命名的。

在为美术馆杰出收藏而做出长远性贡献的收藏家名单上，一定有Peggy Guggenheim。尽管Peggy Guggenheim美术馆是一个自治的体系，并在地理上与纽约古根汉姆美术馆相距甚远，但自1976年Peggy Guggenheim把她的艺术收藏以及容纳藏品的豪华住宅作为遗产赠送给纽约古根汉姆后，威尼斯Peggy Guggenheim Collection成为所罗门・R・古根汉姆基金会完整的一部分。紧邻大运河的Plazzo Venier dei Leoni里陈列的收藏变成了威尼斯最受尊重的可参观的文化景点。Peggy Guggenheim对于被其叔叔所罗门忽略的风格趋势的重视――也就是超现实主义和早期战后美国“姿态风格绘画”（gestural painting）――使其收藏中的300多件风格多样的作品中，大部分是纽约古根汉姆原有收藏中所没有的。当两者和为一体后，其收藏形成了跨大陆的整体，并开始追寻20世纪艺术复杂多元化的历史。他们的联合奠定了机构国际化的方向。 1988年之后，在博物馆馆长Thomas Krens的领导下，古根汉姆增加了它的运营范围以及继续一个针对扩大它的照片和当代艺术收藏上的充满野心的购买计划。在1992年，赖特的建筑重修并且增加了一幢新楼，新增了相当全面的展览空间，从而使赖特的圆型大厅以及Thannhauser展厅充分显示出其光彩。同时，古根汉姆SOHO在曼哈顿下城开幕，增加了将近2700平方米的当代多媒体艺术的展览空间。

1997年，通过毕尔巴鄂古根汉姆（Guggenheim Museum Bilbao）、德国柏林古根汉姆（Deutche Guggenheim Berlin）的建立，增加整个机构的国际场馆。由古根汉姆管理，Basque政府建立的毕尔巴鄂古根汉姆，是一个把毕尔巴鄂变成主要大都会的长远计划的一部分。其由盖里设计美术馆，在世界范围内被誉为是建筑上的杰作，并且戏剧化地显示了古根汉姆实现其基本目标――收藏和展示我们时代的艺术的能力。新美术馆拥有古根汉姆购置的埃德瓦多?奇伊达（Eduardo Chillida）、德库宁、珍妮霍尔泽（Jenny Holzer）、罗斯科（Mark Rothko）、里查德・塞拉（Richard Serra）和安东尼・塔皮埃斯(Antoni Tapies）等等的作品，逐渐增加的藏品补充和提高了古根汉姆现有收藏。盖里设计的宽敞展厅适合用来展示 那些大多会挑战传统博物展厅容量的大型的20世纪后半期艺术。美术馆还设有专为当代Basque和西班牙艺术家提供的展厅，毕尔巴鄂古根汉姆美术馆为古根汉姆和当地的艺术培养一种特殊的关系提供了条件。

德国柏林古根汉姆是古根汉姆和德意志银行合作产生的，设在一个位于柏林historic Unter den Linden的私人展览空间内。这个古根汉姆的展览计划是一些经策划的展览或者特定的国际闻名的艺术家的作品展览的轮换，如杰弗昆斯(Jeff Koons）、罗森奎斯特（James Rosenquist）、蕾切尔・怀特理德（Rachel Whiteread）等。

在 2001年，当库哈斯设计的两个场馆在拉斯开放，古根汉姆的博物馆网扩展到了美国西部：古根汉姆拉斯（the Guggenheim Las Vegas)，一个超大的为特殊展览而设的展示空间，其展览包括当代艺术、建筑和设计以及古根汉姆爱尔米塔什美术馆的收藏。在毕尔巴鄂古根汉姆的基础上，在拉斯的新美术馆里更新了伟大艺术和宏伟建筑结合的纪录，从赖特与Hilla Rebay以及所罗门?古根汉姆的合作开始，经盖里与毕尔巴鄂古根汉姆美术馆的合作，古根汉姆再次与库哈斯在拉斯韦加斯新美术馆上的协作，又一次给世界提供了这个时代的最杰出的欣赏艺术的建筑空间。

通过不断扩大的如星群般的艺术欣赏空间网络，每一个组成部分都闪耀着它独特的光辉，从而体现了古根汉姆在强调教育、艺术和建筑结合的同时，致力于全球的公共事业。总的来说，这些空间使基金会能够实现它尽可能收集最高质量的艺术，并且面对最广泛观众展示艺术的任务与目标。古根汉姆在国际项目上的承诺反映了它的历史、它的传统、它收藏的宽度和它对卓越文化的贡献。 在2000年7月，古根汉姆与俄罗斯圣彼得堡爱尔米塔什国家博物馆（State Hermitage Museum）的合作，进一步扩展了其无界限博物馆的主张。古根汉姆美术馆馆长Thomas Krens与爱尔米塔什博物馆博物馆馆长Mikahil Piotrovsky以及俄罗斯联邦文化部部长Shwydkoi先生共同签署了一个长期合作协议，确定两机构将共同争取以下目标：

a、扩大国际文化间的联系； b、使每个美术馆的收藏能够面对更广泛的观众； c、争取能够补充机构的收藏的藏品共享战略的实现； d、实现联合的展览、出版、教育、以及各项活动。

这次合作的一个重要的部分是实现博物馆的扩展以及探索世界各不同地区的文化发展机遇。其合作的第一个具体项目是于2001年10月，在内华达州拉斯建立新的古根汉姆爱尔米塔什美术馆（the Guggenheim Hermitage Museum in Las Vegas），该建筑由获得普利兹克建筑奖（Pritzker Prize）的建筑师库哈斯(Rem Koolhaas）设计。被称为“宝石盒子”的新馆，就如同它的名字，是一个属于古根汉姆和爱尔米塔什博物馆展示他们重要作品的美术馆。它的首展标题为 “杰作与大收藏家：印象派画家和早期现代主义绘画―来自爱尔米塔什与古根汉姆美术馆”（Masterpieces and Master Collectors: Impressionist and Early Modern Painting from the Hermitage and the Guggenheim Museums）。展览突出了艺术作品与收藏者的联系，而这些收藏者的鉴赏力对于每个艺术机构的形成又起着至关重要的作用。

同时，古根汉姆也是爱尔米塔什博物馆在俄罗斯发展原总参谋部大楼东翼建筑项目的合作伙伴。原总参谋部大楼东翼，为一个面积为38，000平方米，位置紧邻圣彼得堡白宫，于19世纪早期根据意大利建筑师Carlo Rossi设计的图纸修建的建筑。为了推动这一项目，也为了培养和支持古根汉姆与爱尔米塔什在艺术、建筑、设计以及教育领域的其他合作项目，双方于 2002年成立爱尔米塔什古根汉姆基� �会（the Hermitage Guggenheim Foundation）。而新基金会的首要项目就是支持和保证总参谋部大楼革新计划的实行。

在2001年1月，古根汉姆和爱尔米塔什博物馆迎来了另一个庞大的机构加入他们的合作：奥地利维也纳艺术史博物馆（Kunsthistorisches）。三重联盟保持了古根汉姆与爱尔米塔什博物馆之间原定的战略性目标，并共同举办了几个展览，其中时间最近的一个为：“穿越时间的艺术：从提香到毕加索”（Art through the Ages: Masterpieces of painting from Titian to Picasso），在拉斯古根汉姆爱尔米塔什美术馆展出。从展览本身来说，它是十分壮观的，追寻了从15世纪文艺复兴艺术到20世纪现代艺术的历史，囊括六个国家的绘画。展览作品来自三大艺术机构的收藏―古根汉姆、爱尔米塔什和维也纳艺术史博物馆。在此基础之上，这个展览又体现了一个文化机构间国际合作的新水平。因为联盟之间的资源结合，使这个展览成为也许是世界上规模最大的文化艺术制品的集中展示，而它在设计规划与藏品共享方面的创新，使其具有能够展示完整艺术时期的展览和开展从史前到现在的学术研究项目的潜力。

众所周知，爱尔米塔什和维也纳艺术史博物馆在某些领域的收藏如百科全书一样，是十分丰富的。对于古根汉姆来说，尽管拥有历史上六十年内的丰富收藏，但接近新的藏品领域，无疑也是一个重要的进展。在1959年开放它著名的由赖特设计的建筑之前，所罗门・R・古根汉姆美术馆就已经20岁了，而它的收藏已经有三十多年的历史。不同于其他大约与其同时建立在纽约的美术馆―― 以美国艺术的系列收藏而闻名的惠特尼美国艺术馆（the Whitney Museum of American Art），以对现代主义文化的关注与丰富收藏而著名的纽约现代艺术博物馆(the Museum of Modern Art）――古根汉姆美术馆的开始是为了一个明确的美学观念：艺术中的非具象 (non-objectivity in art）。这一观念被美术馆第一个馆长Hilla Rebay明确阐述，被康定斯基（Wassily Kandinsky）用视觉的方式呈现出来，被所罗门・R・古根汉姆美术馆所支持，这一集中于单纯的具有绘画性的抽象风格的收藏理念虽然特殊，但却促进美术馆重要系列作品的收藏。

二、希特勒有没有塑像？在哪儿

纳粹的统治是德国历史上的灾难，希特勒也因此成了德国艺术的一个禁忌――他的形象只在记录片中才会出现。日前，德国的“艺术殿堂”(Hausder Kunst)博物馆打破了这一禁忌，展出了一座真人大小的希特勒塑像。这座雕像是意大利雕塑家毛里奇奥・卡特兰(Maurizio Cattelan)的作品，名为“他”(Him)。雕像上的希特勒穿着朴素，表情哀伤，双手交叉着跪在空无一物的房间里。1937年，希特勒下令修建了“艺术殿堂”博物馆，设计者是颇受希特勒青睐的建筑师特罗斯特(Paul Ludwig Trost)。它起初被命名为“德意志艺术殿堂”，二战后才改用现在的名字。（

有，在德国的“艺术殿堂”(Hausder Kunst)博物馆

现在都砸掉了！

三、巴塞尔，阿拉斯加

瑞士巴塞尔 / Basel

巴塞尔（Basel）是瑞士第二大城市，市区现有人口约18万，位于瑞士、法国、德国的三国交界处，莱茵河穿城流过，在城区转了一个近乎直角的大弯。莱茵河左岸称为大巴塞尔，是经济、商业及休闲购物中心，右岸称为小巴塞尔，主要是花店、画室、工艺坊，及咖啡厅等。（下图为莱茵河转弯处和小巴塞尔）

巴塞尔城有2000多年的历史。公元前500年，凯尔特人在此定居。罗马帝国时期，罗马人在此建有殖民城邑和要塞。374年，巴塞尔（Basilea）首次出现在文献中。5世纪末成为法兰克王� ��属地，912年属于勃艮第（Burgundy）王国，1033年成为德国属地。1501年加入瑞士联邦，是联邦的第十一州。1833年正式分裂为城乡两个半州。

巴塞尔长期以宗教及文化名城著称于西方。从7世纪初便设有主教府邸。15世纪中叶，天主教廷发生分裂，一度出了两个教皇。有一个教皇把府邸设在巴塞尔。1460年巴塞尔建立了全瑞士第一所大学，从此欧洲的学者、学生云集于此。

巴塞尔历来是一个交通重镇，现有三个火车站（分别属于法、德、瑞三国的国家铁路），和一个建在法国的领土上的国际机场，一个莱茵河内河港口，也是瑞士唯一的通海航运口岸。

300 年前，巴塞尔从传统的纺织业和染场起步，带动了化学工业的发展，目前已成为瑞士的化学工业和医药工业中心，瑞士的三大化工集团都集中在这里。制药业在国际上处于领先的地位。此外，巴塞尔有在国际金融方面举足轻重的国际结算银行，经济方面是个和日内瓦相当的国际性城市。

巴塞尔被称为瑞士的佛罗伦萨（Florence），是一座充满文化气息的城市，每年举行的法斯纳兹（Fasnacht）嘉年华会保留了中世纪的军事传统。瑞士最大的国际展会，其中尤为著名的是每年4月召开的珠宝、手表博览会，均在巴塞尔举行。巴塞尔城内的最高建筑便是现代化的展览大厦。

有三十多个独特的美术馆及博物馆的巴塞尔，正逐渐成为瑞士的博物馆之都。这里拥有价值连城的世界一流收藏品。巴塞尔美术馆（Kunstmusum）是欧洲最大的美术馆之一，建于 1662年，历史上是全欧第一家向公众开放的美术馆。历史悠久，藏品丰富，除古代名作外，还有近代和现代大师的作品，包括不少毕加索的晚期作品。这些藏品足以构成一部欧洲美术史。在正面入口处，是罗丹（Rodin）的雕塑：加莱的市民。

三国纪念碑（Dreilaendereck）位于城市北部，是一座火箭形的雕塑，上面刻有瑞士、法国、德国3个国家的国旗。不过，这里不是三国国境的交界点，交界点在附近的莱茵河的下游河道中心。

巴塞尔大教堂（Munster）是一座天主教堂。11世纪开始动工，1356年因地震毁坏，其后重建并多次改建。教堂为红色砂岩建筑，这在欧洲的教堂中并不多见。教堂的建筑风格为哥特式和罗马式的混合。在教堂中，有埋葬在巴塞尔的伊拉斯谟（Erasmus）的墓碑，伊拉斯谟是文艺复兴时期重要的人文主义思想家和作家，死于1536年。在教堂中可将整个巴塞尔风景尽收眼底，可眺望德国境内的黑林山和法国境内的沃杰山（Vosges）。

马克特广场（Marktplatz）位于市中心，是巴塞尔主广场，因为一直用于集市，故而德文名称的意思是集市广场。巴塞尔市政厅（Rathaus）位于马克特广场旁边，是16世纪后期哥特式的红色砂岩建筑，于19世纪进行过改建，建筑内部有丰富多彩的壁画，是文艺复兴时期的作品。

巴塞尔大学是瑞士最古老的大学，1460年建立，不久后伊拉斯谟从鹿特丹来此执教，巴塞尔日渐发展成为阿尔卑斯山北的人文主义中心。19世纪，哲学家尼采在此执教达十年，在此完成了许多伟大著作。巴塞尔大学现有近万名在校学生，生化及计算机学科居世界领先地位。

巴塞尔动物园是瑞士的两大动物园之一。1874年建立，现占地约11公顷，约有600多种6000多只动物，许多为珍稀种类，每年接待将近百万游客。

奥古斯塔・劳里卡（Augusta Raurica）在巴塞尔城外，是建于公元前44年的罗马城市遗迹，是瑞士最大的，也是莱茵河流域最古老的罗马遗迹。残存的露天剧场可容纳800人，还有罗马博物馆，陈列有出土文物和城市复原模型。在露� ��剧场会有各种活动举行。

阿拉斯加州是美国的第49州，也是美国第一大州，比第二大德州的两倍还大，人却不到60万。在阿拉斯加，人们称其它48州为The Lower 48s。国际航线所达的安克拉治不是首府，首府朱诺(Juneau)是一个没有铁公路可达的美丽宁静小城。

阿拉斯加约有大小300万个湖泊，其中94个湖面广达10平方英哩以上；在北美20座高山中，17座位于阿拉斯加境内。自然环境造就了阿拉斯加的国家公园，也为此地赢得最后处女地(The Last Frontier)的封号。除了石油外，天然气、金、银、铅、锌、煤矿，以及林业蕴藏量均属世界级，加以位于亚洲与北美大陆航线上，航空的开放天空政策，使阿拉斯加成为亚洲国家最理想的资源来源。

公元1867年，美国自帝俄手中以720万美元价格买下阿拉斯加，当时除了淘金客外，没有人会想到「阿拉斯加」这个名字；也因为淘金客与其家人的冒险犯难，阿拉斯加的壮丽美景才有机会展现于世人面前。

在这个最后处女地上，有些令人称道的人工建设支撑全州的经济架构，最醒目的就是闻名于世的「穿越阿拉斯加输油管」。这个人造奇景全长达800英哩(约1,200公里)，20多年来屹立于冻原上，抵挡温差70度造成的热胀冷缩而无恙，每日持续运输原油1,800万桶，为美国带来源源不尽的财富。

跨越在北极圈上的阿拉斯加是美国最大州，初从苏联手中以低价买来的美国人，绝对想不到阿拉斯加蕴藏的丰富油藏会为他们带来庞大财富，那条从北到南纵贯阿拉斯加的油管更是观光客必造访的景点。

因为地处北极圈上；一般人对阿拉斯加的印象多半是冰天雪地的白色大地景象。殊不知，夏天的阿拉斯加依然极为翠绿、生机盎然，自然环境景观不亚于世上其它任何国家公园；终年白雪覆盖的群山，冰河峡湾的壮丽，以及多样的生态环境，再加上宜人的气候，都是吸引观光客在夏天走访阿拉斯加的原因。

进入冬天，白天气温经常降至摄氏零度以下的阿拉斯加，是否就会让观光客却步呢？的确，酷寒的气候让大多数观光客裹足不前，看到的都是白茫茫一片，似乎每个人只能待在室内；然而，冬天的阿拉斯加呈现的是生活在亚热带的我们很难想象、甚至完全未曾接触的生活形态。

靠近北极圈的费尔班克斯，气温低是必然的。记得有天晚上开车出去夜游，看到路边钟塔显示的居然是「- 30℃」，对生活在台湾的我们来说很难想象吧！在这种严寒气候下生活的阿拉斯加人当然有其特有的户外活动，最常见的就是狗拉雪橇。

从每年10月到隔年3月，正是阿拉斯加狗拉雪橇比赛的旺季，几乎每个城镇在周末假日都举行地区性比赛，从小孩到大人依年龄分成数级，举行不等公里数的越野计时赛；3月底则进行全阿拉斯加地区总决赛，而安克拉治更举行国际赛，吸引全世界好手来此参加比赛。狗拉雪橇在冬天的阿拉斯加是一种常见户外活动，有时更是一种代步工具。要驾驭狗拉雪橇必须具备相当技巧，当然不是观光客可在短时间内现学现卖，不过，一般人还是可于观光景点付些许费用，让狗拉雪橇载着你奔驰在结冰小溪流上，迎着冷冽寒风，刺骨滋味绝对令人难忘。

费尔班克斯郊外有一段沿着公路旁兴建的纵贯阿拉斯加油管，虽然解说站冬季不开放，你仍可以走到油管正下方，想象来自北方海底、超过摄氏100度的原油，流经孤独地穿越阿拉斯加广阔荒野的油管，走完长达数公里旅程来到南方的瓦迪兹港。跨越塔那那河上方的油管以两支桥墩撑起来，远望它有如旧金山金门大桥的气势。观光客也能按图寻找 冰河流入湖泊的景观，只是此时湖水已结冰，湖面上更积满厚厚白雪，早已分不清冰河与湖水的界限在哪里。

地球可说是一块巨大的磁铁，磁力线从南北两极地区延伸出来，包围住地球形成一个保护层，让居住在地球上各种生物，避免受到来自太空的有害辐射线侵袭。来自太阳的太阳风是一种携带多种带电粒子的电浆流，吹过地球时，大部分电浆流被地球磁场阻挡在外，少部份则由两极地区渗透进来。当这些带电粒子与大气层的分子相互碰撞，数量足够时即产生所谓的极光。由于组成大气层的分子种类很多，因此极光也有绿、黄、蓝、白、红等多种颜色，其中以绿色居多。一位当地女孩告诉笔者，她从未看过也最想看到的就是粉红色的极光。

极光只发生在80公里以上的高空，与产生于低空的云层完全不同，因此只有出现繁星点点的晴朗夜空才看得到极光。在幽黑星空背景下，像一条大布幔般的极光可从远方快速逼近，通过头顶上方再消失于地平线的另一侧；也可能在你前方上演，变化万千的造型秀，令人目不暇给；甚至有人说在极光发生期间，可以听到伴随产生的声音，若真如此，那绝对是自然界最美丽的声光大秀。

瑞士第二大城市－－巴塞尔

巴塞尔位于莱茵河湾和德法两国交界处，是瑞士连结德国和法国边界的一个交通重镇,每年在这里举行瑞士最大的国际展示会,这里还有在国际金融方面举足轻重的国际结算银行(BIS/BIZ),是个和日内瓦一样的国际性城市。

巴塞尔是瑞士第二大城市。她被莱茵河分割开来，左岸称为大巴塞尔(Grossbasel),是经济商业及消闲购物中心，右岸称为小巴塞尔(Kleinbasel)，主要是花店，画室、工艺坊、与及以精致木台供应乳酪小食及饮品的咖啡室。早期的巴塞尔从传统的纺织业和染场起步，带动了化学工业的发展，目前已成了瑞士的化学工业中心。瑞士的3大化工集团都集中在巴塞尔。巴塞尔工业的发达和它自古以来学术研究的繁荣不无关系,这是一个和伊拉斯漠(Erasmus)、荷尔拜因(Hans Holbein)有关的文化都市,设有瑞士最古老的大学,自古以来印刷业租出版业就很发达。它对艺术的影响也非常大,很多人到这里来只是为了到巴塞尔的美术馆看一幅自己喜欢的画。另外,在最近取得巨大成果的古乐复兴计划过程中,这里的音乐学院也起了很大的作用。每到春意尚浅的2月和3月(每年会有所变化),在巴塞尔会举行盛大的迎春庆祝活动狂欢节(Fasnacht)。到时,人们会戴上魔鬼和小丑等奇特的面具,一边演奏着各种乐器一边在大街上游行。这是个非常热闹的节日。从这个狂欢节到复活节,4月份的巴塞尔国际首饰展览是世界上最大的，乃至到5月份国际样品展示会为止,是巴塞尔最有活力的一段时间。

阿拉斯加

是美国第49州。300年前，美国人花了720万美元从俄罗斯人手中买到了阿拉斯加。当时人们还不理解，这片冰天雪地的地方有什么用处。然而不久，在这里便发现了大量的黄金、石油，更重要的是它的战略地位。

独特的地理位置形成了这里独特的文化，狗拉雪橇就是一项传统的体育项目。巴罗市是美洲大陆最北端的城市，也是因纽特人世代居住的地方。在这个已经进入北极圈的地方，因纽特人在现代文明中也努力延续着自己独特的民族传统―――捕鲸。

辽 阔 的 阿 拉 斯 加 州， 它 的 名 称， 来 自 阿 留 申 语(或 爱 斯 基 摩 语)， 其 意 义 是“ 大 地 方” Great Land。 一 七 二 八 年， 丹 麦 人 维 他 斯・ 白 令Vitus Bering为 俄 国 人 探 险， 先 发 现 白 令海 峡 。 一 七 四 一 年 发 现 阿 留 � � 群 岛 与 阿 拉 斯 加， 成 为 俄 国 领 土。 一 八 六 七 年 俄 国 把 阿 拉 斯 加 卖 给 美 国。

一 八 ○ 一 年 开 始 殖 民。 一 九 五 九 一 月 三 日 成 为 美 国 第 四 十 九 州。 以 勿 忘 我Forget me no t为 州 花。 本 州 别 名 叫 做“ 大 地”The Great Land,或“ 半 夜 出 太 阳 的 地 方”Land of the Mi dnight Sun。 本 州 箴 言：“ 向 北 发 展” North To The Future。

州 府 是 朱 诺Juneau位 于 锅 柄 区， 人 口 一 万 多。 最 大 的 都 市 安 克 拉 奇Anchorage位 于 南 岸 ， 人 口 约 五 万。 费 班 克Fairbanks位 于 本 州 中 部， 人 口 一 万 多。 市 区 内 有 阿 拉 斯 加 大 学， 创 于 一 九 一 七 年， 学 生 两 千 多。

本 州 特 徵 有 四： 第 一， 它 是 美 国 面 积 最 大 之 州； 同 时 也 是 美 国 人 口 最 少 之 州。 第 二， 它 是 买 价 最 低 之 州。 一 八 六 七 年 俄 国 把 阿 拉 斯 加 卖 给 美 国， 售 价 七 二 ○ 万 美 元， 平 均 每 二 ○ 公 顷 土 地 一 美 元。 第 三， 美 国 的 北 方 耳 目。 本 州 在 北 美 州 西 北 角， 隔 北 极海 及 白 令海 峡 与 欧 亚 大 陆 遥 对。 在 本 州 内 设 有 广 泛 的 警 报 系 统DEW line。 第 四， 本 州 北 斜 坡 石 油 储 量 甚 富。 待 将 来 开 采 后， 可 以 供 应 美 国 其 他 各 州 的 需 要。

本 州 主 要 特 产：(A)石 油。 产 于 本 州 北 极海 岸(北 斜 坡)之 普 鲁 德 厚 湾Prudhoe Bay岸。 储 量 约 一 ○ ○ 亿 桶， 筑 一 条 大 输 油 管， 由 油 田 向 南， 直 达 瓦 德 兹 港Oaldez,长 达 一， 二 ○ ○ 公 里(八 ○ ○ 里)。 然 后 用 油 船 运 到 美 国 西 岸 各 练 油 厂。(B)木 材。 本 州 锅 柄 区 伐 木 业 极 盛， 年 产 木 材 超 过 一 五 亿 立 方 尺。(C)渔 产。 美 国 西 岸 俄 勒 冈、 华 盛 顿 及 阿 拉 斯 加 三 州 都 出 产 鲑 鱼 salmon，(D)作 物。 在 锅 柄 地 区 出 产 马 铃 薯、 蔬 菜 及 牧 草， 用 以 饲 养 乳 牛。(E)出 产 珍 贵 兽 皮

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