作为一名摄影人,你是如何培养自己拥有一双发

1,作为摄影人首先要具有“眼睛的思维”,也就是要具备审美观察力,所谓“观察”要用引号引着,不是用人的眼睛看一下就是观察。

罗丹曾说:“所谓大师就是这样的人,他们用自已的眼睛去看别人见过的东西,在别人司空见惯的东西上能够发现美来。而拙劣的艺术家永远戴别人的眼镜”。

狄德罗也曾说:“艺术就是在平凡的事物中,找到不平凡的的东西,在不平凡中找到平凡的东西。”

2.从文学诗词歌赋中挖掘美,从平仄,韵脚,韵达,韵律中去体现诗情画意的艺术境界。如郎静山的作品系列《远捕归帆》,《春色帆影》等。

3.从音乐中融合美,从音乐的音节,节奏,旋律中体现美。如国际摄影大师,一代宗师安塞尔-亚当斯12岁开始学习音乐,20多岁就成为钢琴演奏家,但他14岁开始学习摄影,16岁摄影作品开始获奖。自从见了“现代摄影之父”斯蒂格里次之后,彻底弃掉了音乐,一生从事摄影事业,并且他是f64小组创始之一,创立了区域曝光法,他的代表作《月升》。实际上亚当斯就是把音乐艺术运用到摄影之中。

亚当斯说:“我从我的作品里,听到了美妙的音乐旋律,这一点也不故弄玄虚”。

3、从绘画里寻找摄影之美,特别从中国的山水画,水墨画中发现摄影之美。绘画有几干年的历史,而摄影才近180年的历史。摄影很多技法就是鉴于绘画内容,比如摄影叫构图,绘画叫布局;摄影的空间,绘画叫留白;摄影的色彩,而绘画叫色彩的构成。摄影与绘画的技法道理都是一样的。

特别是中国的水墨画创作内涵,运用到摄影创作之中,产生了摄影的审美画意之美。如陈复礼的作品《黄山松》,简庆福的作品《雁背夕阳》。

4、运用影调与影调的构成体现了光影之美,影调和谐对比,形成光影的明喑交错,光与影、影调与影调之间就构成了审美画意之美。如,简庆福的作品《水波的旋律》。

5、运用线条节奏发现旋律之美。线条与节奏之间形成了有秩序的简节,就形成旋律、韵律之美。例如,世界摄影大师伊文斯的作品《台阶的海洋》。

赵许生原创,2019年1月11日于郑州

摄影眼的练成,真的需要一定的方法,并持之以恒。

一,首先,需要善于思考,勤于观察,在司空见贯的生活表象中发现美。

记得一次上摄影课,杨安迪老师把我们带到湿地公园,然后说今天你们自己去寻找属于自己观察到的东西,晚上集中点评照片。全班三十多人,在有限的时间和空间里去寻找,拍摄的照片不能雷同,否则第二天再来。有寻找光影的,还有的从树皮上发现美的图案,有的从水流中寻找线条美,还有的在垃圾堆中寻找美的组合。

二,要经常阅读揣摸优秀摄影家的照片,分析他们为什么要这么拍,图读多了,思考成习惯了,你就通了。一个拍摄题材,场景一出现,你的大脑里就会出现大师们图片的景像,然后比照实景拍摄。拍多了,就会变化形成固有的思路,有自已摄影的特点了。

三,拍摄前多问自己几个为什么?我为什么要拍这张照片,光从哪里来,我要怎样去构图,我要怎样去补光,我该怎样控制景深来表现主题。只有认真的去观察,思考才能拍出自已与众不同的美的照片。

从平凡的生活中发现美,需要长期的坚持观察练习,只要你用心去发现,美无处不在。

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