阿伯丁艺术画廊及博物馆

阿伯丁艺术画廊及博物馆的起源可以追溯到1873年，约翰•福布斯•怀特和一些当地的艺术收藏家决定举行公开展览自己的藏品，从而推动了博物馆的建立。博物馆处在一栋由亚历山大•马歇尔•麦肯齐（Alexander Marshall Mackenzie）主持设计的建筑内，于1885年并对外开放。博物馆坐落在阿伯丁的中心地带，是苏格兰北部最大的公共博物馆，每年的游客超过20万，是阿伯丁市内最受欢迎的旅游景点之一。

阿伯丁艺术画廊及博物馆是苏格兰阿伯丁市内最主要的视觉艺术展览场所，其中的永久收藏主要包括后印象派绘画和苏格兰多彩画作，以及应用艺术和工艺品等。博物馆最有看头的当属中央大厅，这个大厅由从当地不同地区采石场提炼出来的彩色大理石建造而成，本身就是一种上佳的艺术成品。在博物馆的西侧翼，有一个战争纪念建筑，里边是一个房间，外边是纪念碑。

Aberdeen Art Gallery & Museums

必去理由：苏格兰北部最大的公共博物馆

景点所在大洲： 欧洲【Europe】

景点所在国家/地区：英国[Britain]

景点所在省、州：阿伯丁郡 [Aberdeenshire]

景点所在城市：阿伯丁 [Aberdeen]

埃及艺术国家博物馆游玩攻略 埃及文物博物馆

1. 埃及文物博物馆

大埃及博物馆所在地位于金字塔和开罗城之间的沙漠高原边缘，其高度差为50米，这是由于尼罗河穿越沙漠到达地中海而形成的，这种地质条件塑造埃及已达3000多年。

2. 埃及文物博物馆介绍

埃及艳后皇宫(Cleopatra's Palace)，埃及亚历山大港

　　埃及艳后统治了亚历山大城20年，但是经过1400年前的一连串连环地震后，亚里山大城遭瓦解、从此沉入水底。　

　　1996年时，由探险家Franck Goddio领导的潜水团队根据经典的希腊文献的描述找到该地点。该团队发现了大量的保存完好的文物，包括皇家雕像、人面狮身像、珠宝、硬币等。

　　大部分巨大的宝藏库还没有被带到岸上。刚好也因为这样的机会，埃及官方计画开发一个水下博物馆。这样，游客可以通过水下隧道一懒就古帝国的荣耀时期，但也不会破坏古代古物的完整性。

3. 埃及国际博物馆

因为埃及以前是英法两国的殖民地，英法两国对埃及进行过大规模的殖民掠夺包括其文物，就跟现在很多圆明园的文物在英法两国的博物馆是一个道理。

许多探险家、文物贩子在埃及购得文物后将其转卖给英国，英国当时驻埃及的领事馆中也有专门的人员负责收购埃及文物。

4. 埃及文物博物馆在哪里

埃及博物馆座落在开罗市中心的解放广场，1902年建成开馆，是世界上最著名、规模最大的古埃及文物博物馆。

该馆收藏了5000年前古埃及法老时代至公元六世纪的历史文物25万件，其中大多数展品年代超过3000年。

博物馆分为二层，展品按年代顺序分别陈列在几十间展室中。

该馆中的许多文物，如巨大的法老王石象、纯金制作的宫廷御用珍品，大量的木乃伊、及重242磅的图坦卡蒙纯金面具和棺椁，其做工之精细令人赞叹。

5. 埃及博物馆的文物

镇馆之宝——埃及木乃伊

古埃及的木乃伊可谓大英博物馆最受欢迎的展品。不管是数量、质量、分量、时代都超越其他地区。

6. 埃及历史博物馆

密室逃脱埃及博物馆中你需要找到埃及艳后的画像，打开画像后暗格然后打开密道出去

7. 埃及古物博物馆

1、卢浮宫

镇馆之宝：《米洛的维纳斯》， 达芬奇的《蒙娜丽莎》和《萨莫特拉斯的胜利女神》

法国巴黎卢浮宫博物馆是世界上最古老、最大、最著名的博物馆之一。位于法国巴黎市中心的塞纳河北岸，始建于1204年，历经700多年扩建、重修达到今天的规模。

如今博物馆收藏目录上记载的艺术品数量已达400，000件，分为许多的门类品种，从古代埃及、希腊、埃特鲁里亚、罗马的艺术品，到东方各国的艺术品；有从中世纪到现代的雕塑作品；还有数量惊人的王室珍玩以及绘画精品等等。卢浮宫的藏品横跨时空，是文明和曾经权力的展现。

值得一提的是它门前的玻璃金字塔由贝聿铭设计建造，他设计用现代建筑材料在卢浮宫的拿破仑庭院内建造一座玻璃金字塔。其现代风格在法国引起了轩然大波。

2、大英博物馆

镇馆之宝：《亚尼的死者之书》，《罗塞塔石碑》

大英博物馆位于罗素广场，是世界上历史最悠久、规模最宏伟的综合性博物馆。

大英博物馆的文物收藏可谓广博，堪称一座世界历史博物馆。人类文明发源地巴比伦、印度、中国和希腊的珍贵文物比比皆是。希腊的石雕，印度的宝石戒指，巴比伦的银器，中国的瓷器琳琅满目。

比马王堆女尸还早上千年的古尸也有几具，但不是英国的，而是埃及的，十几具展出的木乃伊还仅仅是馆藏的 一部分。大英博物馆的埃及文物收藏，尤其是木乃伊收藏堪称埃及本土以外之最。

尤其是埃及最珍贵的文物，4000年前在正反面分别刻有古埃及象形文字和希腊文的石碑藏在大英博物馆中。这是世界唯一的。

3、纽约大都会博物馆

镇馆之宝：德加《舞蹈教室》

背依纽约中央公园，闹中取静，环境幽雅。然而，在建筑上没有体现出美国人的创造性，高台阶，大廊柱，与任何一座标准博物馆一样刻板，单调。但展出内容却丰富多彩，体现了资金足、气派大的美国风格。

整座的2460年前的埃及古墓移置在馆内专建的大厅中巨型玻璃罩里，令人叹为观止，可谓镇馆之宝。服饰馆也堪称世界之最，收集了4个世纪以来五大洲的各民族服装1.5万件。

纽约大都会博物馆是目前西半球最大最大的博物馆，建于18７0年，整个博物馆是一幢大厦，占地8公顷，为北京故宫博物院的1/9，但展出面积很大，不下24公顷，反而是故宫博物院的两倍。仅画廊就有200多个，藏有36.5万件各类文物和艺术品。

4、艾尔米塔什博物馆(冬宫)

冬宫是俄罗斯著名的皇宫，同时也是世界上最大最古老的博物馆之一。该宫由著名的建筑师拉斯特雷利设计。

其中有1.5万幅绘画，1.2万件雕塑，60万幅线条画作品，100万块硬币和证章，22.4万件古代家具、瓷器、金银制品、宝石与象牙工艺品等。这些工艺品分别陈列在350多个展厅中，如毕加索立体画展厅，意、法画家展厅，俄国历代服装展厅等。所有展厅各具特色。

其中最引人注目的是彼得大帝展厅，这里陈列有大量的彼得大帝生前用品，其中许多是他亲手制造的。展厅中的一个玻璃柜中有一尊彼得大帝的腊坐像，头发是彼得大帝本人的真发。肖像旁立有一木杆，木杆上端两米多的地方刻有一道线，以示彼得大帝身高超过两米。

同中国故宫一样，该馆藏品异常丰富，因此参观者如果想要走遍所有全部展厅，恐怕花上一个月的时间都不够。

8. 埃及考古博物馆

有关埃及的10大必看电影： 《埃及艳后》 《尼罗河上的惨案》 《英国病人》 《木乃伊》 《木乃伊归来》 《夺宝奇兵》 《开罗红宝石》 《斯芬克斯》 《海底之城》 《星际之门》 《十戒》 以下是都和探险，考古之类的沾边的，有些是讲古埃及什么的之类有关的： 《木乃伊》123三部 《蝎子王》 《博物馆奇妙夜》 《第七卷轴》 《法老的诅咒》 《卢浮宫魅影》 《尼罗河宝石》 《夺宝奇兵》 《女王密令》 《古墓丽影》 《木乃伊归来》 《魔茧复活》 《埃及妖后》 《摩西十诫》 《诸神混乱之女神陷阱》 《盗墓迷城》 《木乃伊魔咒》 《七个木乃伊》 《星际之门》 以及刚刚上映的《阿黛拉的非凡冒险》。

动画的话 《埃及王子》 《太阳公主》 《木乃伊战士》

9. 埃及国家博物馆

图塔卡蒙展览

图坦卡蒙的展览超级赞，是在专门的一个厅，但是不能拍照。

里面的棺材奢华至极，黄金镶嵌各种宝石，图坦卡蒙的黄金面具，做的真的是精美无比，想象4000多年前的工艺，到至今都无法完全仿造，相比一些壁画和器皿来说显得极为的精致华丽，还有他当时用的各种黄金镶宝 石首 饰，璀璨华丽。

考古挖掘与“法老的诅咒”

出生在 伦敦 的 霍华德 ·卡特对艺术和埃及学有着痴迷的热情，出于偶然，他和图坦卡蒙陵探秘活动结下了不解之缘。法老右手执权杖，左手握冥王神鞭，两手在胸前交叉。金像棺里又是一具人形镀金木棺，再打开棺盖，里面有一用布包裹的长形物。是木乃伊吗?现场情绪紧张起来，裹布被小心打开后， 人们无不汗颜，原来里面还有一具人形棺，只不过换成了纯金的。这口棺材中才是被层层麻布包裹着的法老木乃伊。只见他浑身布满了宝石和护身符，脸上覆盖着黄金面具，胸膛上摆放着花圈。

维多利亚和阿尔伯特博物馆攻略 维多利亚及阿尔伯特博物馆

1. 维多利亚及阿尔伯特博物馆

《阳台上的温莎城堡》

保尔·桑德比

英国

1760

维多利亚和阿尔伯特博物馆

No.2

《切尔西的白色小屋》

托马斯·吉尔丁

英国

1800

泰特不列颠美术馆

No.3

《失事船沉没以后》

约瑟·梅洛德·威廉·透纳

英国

1841

考陶尔德美术馆

No.4

《到达泰晤士河上游》

詹姆斯·惠斯勒

美国

1884

华盛顿特区国立亚洲艺术博物馆

No.5《汉堡港》

安德斯·佐恩

瑞典

1891

瑞典国家艺术博物馆

No.6

《蓝色小船》

温斯洛·霍默

美国

1892

波士顿美术馆

No.7

《丛林深处的岩石》

保罗·塞尚

2. 维多利亚及阿尔伯特博物馆攻略

纽瓦丽是指尼泊尔纽瓦丽（Newar）画派，它不同于尼泊尔另外两种唐卡画派（西藏画派、塔芒画派），更具立体感。

曾经，纽瓦丽唐卡一直是被尼泊尔皇家寺院或贵族寺庙所拥有，在很小的范围内流传，所以见者寥寥。

尼泊尔是佛菩萨的诞生地，也是佛文化的发源地，这里更是孕育唐卡艺术的摇篮。纽瓦丽是尼泊尔最古老的民族，因此纽瓦丽画的唐卡被称作纽瓦丽唐卡。

他们以家族传承的方式延续着这种唐卡的风格。最早的纽瓦丽唐卡都是秘密绘制并由长辈口耳相传整个绘制技艺。但遗憾的是，纽瓦丽的人口已经减少到不足两百人，因此纽瓦丽画派的唐卡也越来越罕见。

传统纽瓦丽唐卡，以红蓝色为主，构图及色彩和西藏古格王朝时期的唐卡相似。（古格王朝遗址位于西藏阿里地区札达县托林镇）现在的纽瓦丽唐卡以立体渲染著称，透视感极强。

一些年轻的纽瓦丽画师为了挽救自己民族即将消失的文化艺术，开始对唐卡进行创新。

他们大胆借鉴西洋画风，在本极其细腻的画风中，融入了些许欧洲洛可可、巴洛克时期的油画风格。因此，现在的纽瓦丽唐卡兼具贵族气质和神秘感，使纽瓦丽唐卡更具国际化。

这种混合着东西方绘画的艺术形式，使纽瓦丽唐卡在视觉上更有冲击力。我们在观赏唐卡的时候，会被画面上繁复旖丽的图案、色调和富有张力的视觉表现所吸引，东方情调和异域的神秘感扑面而来。

纽瓦丽唐卡在国内属于冷门收藏，但是在国际市场却非常火热。大英博物馆、美国自然历史博物馆、维多利亚与阿尔伯特博物馆、莫斯科国立图书馆、亚洲福冈博物馆等多国著名博物馆均藏有纽瓦丽唐卡，还有很多纽瓦丽唐卡被私人收藏家珍藏。

而且全世界纽瓦丽画师不超过200人，所以每一幅纽瓦丽唐卡都可作为传世收藏的精品！

3. 维多利亚及阿尔伯特博物馆 中国

维多利亚和阿尔伯特博物馆是位于英国伦敦的一间装置及应用艺术的博物馆，创立于1852年。

1851年在伦敦召开第一届万国博览会，维多利亚和阿尔伯特博物馆就是为这次辉煌的世博会而建立。博物馆一开始的经费来自1851年伦敦万国博览会的盈余，由维多利亚女王的丈夫阿尔伯特王子负责筹办。

维多利亚和阿尔伯特博物馆本身是著名的维多利亚时期建筑物，共有145个展厅，分为5个陈列主题，即亚洲、欧洲、材质和技术、现代作品及特展区。展示空间共分4层楼，地面楼有伊斯兰、印度、中国、日、韩等多国历史文物，其中印度文物收藏号称全世界最多；韩国文物年代则可追溯至西元300年。

维多利亚和阿尔伯特博物馆被誉为世界上最精美的装饰艺术博物馆，规模庞大，有5百万件藏品。这所荟萃世界精品并且免� �的博物馆堪称艺术工艺品的圣殿，若把所有展厅的长度加在一起，差不多有13公里那么长。

这里馆藏了全世界最多的装饰艺术品与英国雕塑，丰富多样化的典藏工艺品让人目不暇接，17世纪至今的服饰潮流、彩色玻璃制品、中古宝藏等，来到这里的游客必会为世界各国的人类伟大成就而赞叹不已。

4. 维多利亚及阿尔伯特博物馆镇馆之宝

全球著名的原创纺织品品牌，利伯缇（Liberty） 艺术面料已经创新140余年。以绚丽细致的印花图案，精心的用料及顶尖的印花工艺闻名于世。同时，利伯缇（Liberty）凭借其正统又鲜明的英伦格调， 百多年来深得世界各地时装及纺织品爱好者的喜爱和崇拜。利伯缇（Liberty）全部设计来自英国顶尖设计团队，面料在英国和意大利生产制作， 其印花裙和纺织品已被致力于收集艺术与设计领域意义非凡的珍品的维多利亚和阿尔伯特博物馆（The Victoria and Albert Museum）收藏，并持续影响着文化、艺术和时尚行业。

5. 维多利亚及阿尔伯特博物馆 汉 马

英国女王维多利亚一世的继承人是她的儿子英国国王爱德华七世。

爱德华七世，大不列颠及爱尔兰联合王国国王及印度皇帝（1901年-1910年在位），维多利亚女王和阿尔伯特亲王之子。爱德华七世曾在牛津大学与剑桥大学就读，1863年与丹麦国王克里斯蒂安九世之女亚历山德拉结婚。爱德华对赛马、游艇比赛尤其感到兴趣。由于他生活不拘礼节，有时失于检点，因此女王一直不许他掌管有关实际朝政的任何事务，直到他年逾五十岁。女王驾崩后爱德华继位为王，在位期间大力恢复因女王长期孀居而显得黯淡的英国君主制度之光荣。身为极受爱戴的君王，1903年他在巴黎的访问中为“英法协约”奠定基础。

6. 维多利亚及阿尔伯特博物馆汝窑盏托

汝窑的特点如下:

胎色

汝窑胎质细腻,胎土中含有微量铜,迎光照看,微见红色,胎色灰中略带着黄色,俗称“香灰胎”,胎呈灰白色,比其他窑口的胎色稍白。

釉色

汝窑为宫廷垄断,制器不计成本,以玛瑙入釉,釉色呈天青、粉青、天蓝色较多,也有豆绿、青绿、桔皮纹等釉色,釉面滋润柔和,纯净如玉,有明显酥油感觉,釉稍透亮,多呈乳浊或结晶状。用放大镜观察,可见到釉下寥若晨星的稀疏气泡,温润古朴,光亮莹润,釉如堆脂,色泽滋润纯正、纹片晶莹多变为主要特征。

支钉

宋代宫廷用汝窑器物一般均采用满釉支烧,为了避免窑炉内杂质的污染,需用匣钵装好,并将器物用垫圈和支钉垫起,防止与匣钵粘连。在器物底部可见细如芝麻状的支钉痕三、五、七个,六个支钉的很少,痕迹很浅,大小如粟米。

器型

汝窑器有瓶、尊、盏托、碗、盘、洗、奁、水仙盆等日用器,少数还有堆花、印花等装饰,器形又分裹足、平底、三足、凹足、葵口、窄板沿和宽板沿诸种。盘分有裹足、凹足、平底、直口和荷花口数种。还有三足洗、弦纹尊(奁)、套盒、尊、方壶、圆壶等,。

开片纹

汝窑开片堪称一绝,釉面开片较细密,多呈斜裂开片,深浅相互交织叠错,象是银光闪闪的片片鱼鳞,或呈蝉翼纹状,给人以排列有序的层次感。釉中细小沙眼呈鱼子纹、芝麻花和蟹爪纹。并有典型的桔皮釉、冰片釉、茶叶沫等。

7. 维多利亚及阿尔伯特博物馆 设计师

懒人沙发。

1969 年意大利扎诺塔家具公司推出了波普风的“沙发椅”

在抗议思潮兴起之际，盖蒂（Gatti）、鲍里尼（Paolini）和泰澳多罗（Teodoro）于1965年在都灵创立了一家设计公司，试图设计出一种既能满足即舒适又迎合当时浮躁的青年求变的兴趣的软体� ��发。他们从倾倒塑料垃圾的袋子中找到了灵感，从而制作出懒人沙发（豆袋椅）的雏形。最初制成的懒人沙发（豆袋椅）由1200万个小塑料球组成，成本低，用途多，并且能够满足“任何形体、任何地点、任何地表”需求。

1970年，懒人沙发（豆袋椅）在伦敦维多利亚和阿尔伯特博物馆举办的“1918年至1970年现代椅子展览会”展出，并被收藏。尽管设计师一开始并非有意创作出让人顶礼膜拜的作品，但是优雅而舒适的豆袋沙发。自此之后流行经典，时代的象征。

8. 维多利亚及阿尔伯特博物馆官网

　　伦敦是英国的首都，它是一个出名和出众的都市。伦敦也是世界最重要的金融、贸易中心。伦敦的旅游景观更使这个国际化的大城市充满魅力。　　伦敦著名景点　　【大本钟】 作为伦敦市的标志以及英国的象征，大本钟巨大而华丽，重13.5吨，四个钟面的面积有两平方米左右。大本钟从1859年就为伦敦城报时，至今将近一个半世纪，尽管这期间大本钟曾两度裂开而重筹。现在大本钟的钟声仍然清晰、动听。　　【议会大厦】 依泰晤士河而建的议会大厦是英国的政治中心。它不仅外表雄伟壮观、内部装饰华丽，而且其建筑结构和内部设计也能充分地体现世界上最古老的君主立宪政体。据说英国国会开会时，国王应坐在上议院的国王宝座上，但首相和议员需从下议院进入自己的席位，普通公民也可在旁听席观看议会进程。　　【西敏寺】 西敏寺是英国皇家教院，是欧洲最美丽的教堂之一。西敏寺建成后即成为英国国王加冕典礼的场所。它是一座壮丽的哥特式教堂，它无论在世界建筑史上，还是在英国过去九个世纪的悠长年代中，都占了举足轻重的位置。英国王室成员、政治家、宗教界名人以及著名诗人都有不少葬在此处。　　【白金汉宫】 自19世纪以来，白金汉宫成为英国王室的活动场所。尽管整个王宫的多个房间多数是由王室工作人员居住的，这里仍是王室的象征。白金汉宫前的广场上有精美的维多利亚女王纪念碑。　　白金汉宫广场是伦敦观光客最为集中的地方，每天中午11:15至12:10有卫士换岗仪式。尽管交换钥匙现在已成为纯粹的仪式，但士兵王家风范的动作和军乐队的表演总换来不停的闪光的快门声。　　【唐宁街10号】 唐宁街10号是英国首相官邸。门口除了有一名警察站岗外，看不出来这里与其他街巷民居的差别，但它却是世界出镜率最高的门口。　　【英格兰银行】 英格兰银行是伦敦城区最重要的机构和建筑物之一。自1694年英国银行法产生，英格兰银行开始运作，之后逐步转换职能，1964年至今作为英国的中央银行，是全世界最大、最繁忙的金融机构。游客在英格兰银行的博物馆中可以领略其发展过程，不枉“金融中心”一行。　　【劳埃德大厦】 著名保险公司劳埃德公司采用了世界级建筑大师里查德．罗杰斯（曾设计香港汇丰银行、巴黎蓬皮杜艺术中心）的设计方案。这的独特风格使劳埃德大厦成为伦敦城区甚至全球最引人注目的建筑，每年来这里参观的人超过20万。　　【伦敦塔】 伦敦塔的历史已近千年，它的作用却不断地在变化：城堡、王宫、宝库、火药库、铸币厂、监狱、动物园直到现在伦敦观光区。　　伦敦塔中间的城堡称为白塔，是最早的王室居所。据说塔壁有15英尺厚，坚不可摧。王室的传统在这里依然保持至今，身着传统服装的皇家卫兵每天举行国王钥匙交接仪式。一些最珍贵的王室用品（如维多利亚女王和爱国王的王冠)也在此展出，可令游客眼界大开。　　【塔桥】 与伦敦塔采用一致的哥特式风格，已� ��一个世纪的历史。桥内的电力设计可使桥面打开，使过往的大船顺利过。现在伦敦桥成为泰晤士河上绚丽的一景，塔桥本身也成为欣赏泰晤士河风光的好去处。　　【伦敦城区】 伦敦城区是现代伦敦地发祥地，在这块不到三平方公里的土地上有近千家金融机构，是世界上最大的货币、保险和黄金市场，第二大的证券和外汇市场。这里是欧洲的华尔街，投资银行家的一方乐土。【大英博物馆】 以收藏古罗马遗迹、古希腊雕像和埃及木乃伊而闻名于世的大英博物馆是一座人类文化遗产的宝库，是世界是最大、最著名的博物馆之一。显赫一时的日不落帝国从世界各地斥夺来的宝物，现在汇集此处向世人展示。除了欣赏展品外，游客还可以领略英国人在博物馆设计方面的过人之处。　　【维多利亚和阿尔伯特博物馆】 博物馆以维多利亚女王和阿尔伯特人公爵命名，专门收藏美术品和工艺品，包括珠宝、家具等等。它在伦敦诸多博物馆中拥有重要的地位，是因为其藏品美仑美奂所致。特别推荐的是欧洲服饰发展史的展厅，即使在服装业发达的法国和意大民没有与之成为现代伦敦文化中心不可缺少的组成部分。【特拉法加广场】 特拉法加广场在国家美术馆的南侧，广场中央为纪念英国海军纳尔逊将军的石柱，下方有四只威坐的雄狮塑像，柱基为青铜浮雕，反映了1805年英国海军战胜法国海军的场面。　　特拉法广场因为经常有大量鸽子驻足，所以又称“鸽子广场”。为了感谢二战时伦敦接纳流亡至此的挪威王室，盛产木材的挪威王国每年圣诞节会送一株高大美丽的圣诞树放在鸽子广场，使这里成为伦敦庆祝圣诞的主要场所。　　【海德公园】 在泰晤士河东部的中心，海德公园西接肯辛顿公园(Kensington Park)，东连绿色公园(Green Park)，形成寸土寸金的伦敦城里一片奢侈的绿地。海德公园的东北角有一个大理石凯旋门，东南角有威灵顿拱门，但最有名的应算是这里的演讲者之角。作为英国民主的历史象征，市民可在此演说任何有关国计民生的话题，这个传统一直延续到今。　　【伦敦蜡像馆】 蜡像馆展示邓小平在内的世界名人的蜡像，蜡像馆的逼真程度甚至可让游客产生与名人相逢的幻觉，不可不去。　　【格林威治天文台】 地处伦敦市东南郊，英国皇家天文台曾设于此。经过格林威治的经线为本初子午线，作为东西半球的分界线和时区计算和零点。格林威治风景优美，在天文台可观伦敦市的全景。　　【圣詹姆斯公园】 圣詹姆斯公园是伦敦最古老的公园，最早的英王亨利八世的鹿苑。公园湖心的“鸭岛”还是鹈鹕的保护区。公园的视野中是白金汉宫的白厅，其风光别处无可比拟。　　【圣保罗大教堂】 圣保罗大教堂是伦敦的宗教中心，建筑为华丽的巴洛克风格。1981年戴安娜同查尔斯王子的婚礼就是在 举行的。　　【维多利亚河岸】 从白厅到西斯敏斯特桥，泰晤士河畔林荫道是游人尽可休闲的地方。视野中丰富的景象包括置于河畔的有3500年历史的古埃及及方尖碑。

山西壁画景点 山西壁画艺术博物馆

1. 山西壁画艺术博物馆

太原地质博物馆和山西博物馆是两个不同内容的博物馆，各有千秋。

山西地质博物馆于2017年5月1日起正式对公众开放，是山西省普及矿产资源和地球科学知识的专业科技类博物馆。山西地质博物馆占地面积31000平方米，陈列面积11811平方米，设有“穿越时空”、“远古物种”、“大地宝藏”和“物华天宝”四个主题展厅，“测绘天地”和“衣被天下”两个专题陈列，共有藏品5.1万多件，收藏了具有山西本土特色的岩石、矿产、古生物化石珍品及世界各地矿物。

山西博物院位于山西省太原市滨河西路北段13号，是首批国家一级博物馆、中央地方共建国家级博物馆培育对象，山西最大的文物征集、收藏、保护、研究和展示中心。山西博物院展览面积1.3万平方米，文物库区1.2万平方米，共有藏品50余万件，以青铜、瓷器、石刻、佛教造像、壁画、书画等颇具特色，其中珍贵文物40282件（组），包括一级文物2129件（组），另有图书古籍11万余册。

2. 壁画 山西

元冯道真墓壁画墓门内东侧为墨画竹鹤，西侧为墨画松鹤(已残)。墓室东壁南端绘道童，右手托碗，左手捧物，立于草坪之中。东壁北端为墨画观鱼，翠柏下一老者盘膝坐于岩石上，俯身观鱼，身侧有l侍者，左臂挟琴，对岸有几株树木，隐约可见。北壁绘水墨山水，右上题“疏林晚照”4字。西壁北端为墨画论道，翠柏下一老者盘膝坐于檀台上，左下另一老者坐于石墩上，两手抚膝，两人正在谈论道义。西壁南端可能是一个道童在翠松下焚香。券顶的南、东北、西北部分画三飞鹤于云朵间。据墓志记载，墓主冯道真，是全真教的道官，龙翔万寿宫的宗主。

按不同的方向和内容，有六种壁画

3. 山西壁画展

答：永乐宫壁画是中国古代壁画的奇葩。它位于山西省芮城的永乐宫，其艺术价值最高的首推精美的大型壁画，它不仅是我国绘画史上的重要杰作，在世界绘画史上也是罕见的巨制。永乐宫壁画是我国古代绘画艺术的。整个壁画共有1000平方米，分别画在无极殿、三清殿、纯阳殿和重阳殿里。三清殿是座主殿，殿内壁画共计403.34平方米。画面高4.26米，全长94.68米。

4. 山西古代壁画馆

中国传统壁画在题材上一般与宗教(佛教、道教等)或皇家重大事件有关;表现手法上以国画手段为主，强调和突出线条的表现力;绘制材料多以天然矿物提取材料为主。例如吴道子的山西永乐宫壁画。

　　永乐宫壁画位于山西省芮城，其艺术和历史价值极高，在我国绘画史上有着重要地位，在世界绘画史上也极为罕见，其绘制时间略早于欧洲文艺复兴时期壁画。永乐宫壁画分别绘制于无极殿、三清殿、纯阳殿和重阳殿，共计1000平方米。永乐宫壁画以道教文化为题材，实为道教宣传画，目的在于揭示教义和感召人心。

　　西方传统壁画在题材上多与圣经故事或重要事件有关;在表现形式上多运用色彩进行形体塑造，强调透视及解剖等科学方法的运用。例如米开朗基罗的《创世纪》。

　　《创世纪》绘制于梵蒂冈西斯廷教堂礼拜堂的天花板，作品场面宏大，人物刻画细致，视觉效果震撼。《创世纪》采用了宗教题材，将人的创造力神化，间接赞扬人外在的肉体美和内在的精神美。

　　通过上述对东西方传统壁画的对比分析，总结出其不同的根本原因在于东西方绘画方式与思维方式不同。同时，不同的自然环境、政治环境、宗教环境也是影响东西方传统壁画不同的重要因素。

5. 山西壁画艺术博物馆地址

山西省综合性博物馆、国家一级博物馆

山西博物院（Shanxi Museum），位于山西省太原市滨河西路北段13号，是首批国家一级博物馆、中央地方共建国家级博物馆培育对象，山西最大的文物征集、收藏、保护、研究和展示中心。

山西博物院前身为民国八年（1919年）创建的山西教育图书博物馆，此后屡次更名，1953年改称山西省博物馆。2004年新馆竣工，定名为山西博物院，2005年对外开放，占地168亩，建筑面积5.2万平方米。2019年7月，山西博物院分馆——山西青铜博物馆正式开馆。

据2020年7月山西博物院官网显示，山西博物院展览面积1.3万平方米，文物库区1.2万平方米，共有藏品50余万件，以青铜、瓷器、石刻、佛教造像、壁画、书画等颇具特色，其中珍贵文物40282件（组），包括一级文物2129件（组），另有图书古籍11万余册。

基本陈列以“晋魂”为主题，由文明摇篮、夏商踪迹、晋国霸业、民族熔炉、佛风遗韵、戏曲故乡、明清晋商等7个历史文化专题和土木华章、山川精英、翰墨丹青、方圆世界、瓷苑艺葩等5个艺术专题构成。

山西博物院曾先后获得鲁班奖、全国博物馆十大陈列展览精品、全国文化遗产保护先进单位、第一批全国古籍重点保护单位、全国最具创新力博物馆、国家级青年文明号等荣誉。

6. 山西壁画艺术博物馆开放时间

中国山西博物馆壁画最多。

截至目前，山西博物院是全国博物馆中收藏北朝壁画最多、也是含金量最高的博物馆。山西曾是北魏和东魏、北齐的核心统治区域，是民族融合的熔炉、是文化汇聚的舞台，在这片土地保存着大量北朝文物遗存，上承汉晋，下启隋唐，越千年而熠熠生辉。

7. 山西壁画艺术博物馆在哪里

山西博物院（Shanxi Museum），位于山西省太原市滨河西路北段13号，是首批国家一级博物馆、中央地方共建国家级博物馆培育对象，山西最大的文物征集、收藏、保护、研究和展示中心。山西博物院前身为民国八年（1919年）创建的山西教育图书博物馆，此后屡次更名，1953年改称山西省博物馆。2004年新馆竣工，定名为山西博物院，2005年对外开放，占地168亩，建筑面积5.2万平方米。2019年7月，山西博物院分馆——山西青铜博物馆正式开馆。

据2020年7月山西博物院官网显示，山西博物院展览面积1.3万平方米，文物库区1.2万平方米，共有藏品50余万件，以青铜、瓷器、石刻、佛教造像、壁画、书画等颇具特色，其中珍贵文物40282件（组），包括一级文物2129件（组），另有图书古籍11万余册。基本陈列以“晋魂”为主题，由文明摇篮、夏商踪迹、晋国霸业、民族熔炉、佛风遗韵、戏曲故乡、明清晋商等7个历史文化专题和土木华章、山川精英、翰墨丹青、方圆世界、瓷苑艺葩等5个艺术专题构成。

山西博物院曾先后获得鲁班奖、全国博物馆十大陈列展览精品、全国文化遗产保护先进单位、第一批全国古籍重点保护单位、全国最具创新力博物馆、国家级青年文明号等荣誉。

8. 山西博物院北朝壁画展

山西地理形势优越，进可攻退可守，在北朝历史上，山西在北朝具有重要的历史地位。

山西在北朝的重要历史地位的建立，可以追溯至公元398年七月北魏建立者拓跋珪从代北的盛乐（今内蒙古和林格尔县北土城子）南下迁都到平城(今山西省大同市)起，山西就开始成为北朝重要的政治、经济、文化、军事中心，并且影响着北朝的历史发展。

北朝历经北魏、东魏、西魏、北齐和北周五政权，其中现今山西的辖境分别归属北魏、东魏、北齐和北周四 朝，山西的平城、晋阳等可以说都是当时非常重要的城市。

9. 山西晋之源壁画艺术博物馆

《山西博物馆陈设艺术计划规划》 山西是中华文明重要的发祥地之一，千古不息的黄河滋润着这方北国的黄土地，沉淀了博学多才的三晋文明。山西博物馆陈设艺术计划环绕“晋魂”主题，将一幅源源不绝的三晋文明和无数绚丽的前史长卷奉献给广大观众。

在总体规划中，我们选用保藏文物的典型，杰出营建晋文明的空气，体现山西博物馆的明显地域特点，以文物为主，凭借辅佐展品，如场景复原、展柜、展台、壁龛，陈设展示文物，从不同方面反映出山西史前文明、夏文明、商代方国文明、晋文明、北朝文明、唐宋元明清文明以及各个前史时期华夏文明和北方部落氏族文明相互影响、浸透、融合，在山西区域性上所具有的明显的地方特色。

规划依据陈设体系与内容构架，从全体到部分，空间均衡、要点杰出、富于改变，观众欣赏道路顺利，安全通道明晰，选用标志、涵义等方法，运用丰富的陈设言语，建立起内容与展品间的内在联系，起到提高陈设主题、增强艺术感染力的作用，以国际博物馆开展的新趋势“绿色陈设”与可持续开展的新理念，使陈设规划既具有较高的学术艺术定位，又能以人为本，满意广大观众的审美心思，寓教于美，寓教于乐，到达老少皆宜的作用。

序厅以简约的晋文明印象，为空间参加深层次的文明内在。门厅柱体规划为青铜纹饰，与天井三晋青铜纹饰交相衬托。

大厅以“晋”字为源头的汉白玉石柱，将各楼层贯穿，其最高处“晋”字源头涌出一汪泉流从顶端溢下，流经雕琢有不同时期文明遗存的柱体，经过柱基汇入中心的“双龙玉环”池中。

龙，标志着华夏，标志着泱泱中华文明的厚积；环，涵义聚合，体现着中华各民族的融合与联合。

厅中心如玉似镜的池面互映着内厅，与馆外环境的叠水遥遥相对。

序厅以动态结合的方法启示人们从更深层次了解晋文明的源源不绝。一曲雄浑壮伟的交响乐“晋魂”从这儿奏起…… 二层文明摇篮展厅透过破开不同时期沉淀的文明层看到山西地形与地貌的模型，预示着混沌初开、收集渔猎的先民日子。

从原始壁画和场景复原上反映出华夏文明的曙光。文物陈设悉数选用布景、模型、文物、辅佐展品相结合的方法，使观众能够更直观地了解文物，再次陈说这儿是中华民族的植根和摇篮之地。

二层过厅选用与晋国霸业相照应的立体造型，中心杰出晋文明特有符号，左右墙面分别以石器时代壁画与夏商龙型觥来涵义过厅所衔接的两个展厅的内容。

二层夏商踪影展厅的序取材于标志夏商时期晋已步入青铜时代的“”脱出陶范的瞬间。

由陶范与布景双龙浮雕纹饰一起构成此场景，杰出了山西青铜工艺的成就，构成亮点，点明主题。以电子显现和沙盘结合的动态方法体现夏商的文明遗址。陈设柜以玻璃落地罩的方法陈设青铜器组合，使辅佐展品便于与文物结合。 二层晋国霸业展厅序以晋国霸业的建立——城濮之战为布景，选用了高科技数字化虚拟剧院、幻影成像技能，与沙盘模型相结合，再现了文公称雄、会盟践土、悼平复霸、九合诸侯及晋国建立春秋霸主位置的前史一幕。

它既是序的场景，又是第二单元“春秋热土”中陈展的一部分，该场景起到一景两用作用。

展厅地上以两块巨大的地图再现前史上晋国霸土的光辉气势。

西周晋侯、晋国霸业、三家分晋作为展厅各单元的主题，用晋侯墓复原、赵卿墓原形舆车、烘范 窑与展厅的特殊陈设光纤照明为要点，再现了晋国“政布衣阜，财用不匮”的太平盛世。

一层暂时展厅的规划要点在于展厅设备能够按陈展主题的需要调整，展厅内空间可随意分隔，展墙按顶部轨迹纵横调集拆装。展台、展柜及展柜内的挂镜线按模数规划，可任意组合。展厅的采光照明规划了人工光和自然光“光走漏”设备，充分考虑了节能，一切设备设备利用率高，经济安全。 一层互动六合杰出互动和参加，以中国传统的互动元素——榫铆为序。展厅内的互动是观众参加、遍及科学考古常识的一种实践方法。展厅规划为考古现场，顶部用帐子顶式的软性吊顶，地上设置有从石器时期到宋元时期的考古探坑，观众可在此发掘出文物复制品，以作留念。参加者动手动脑，增加了常识性、趣味性。欣赏首都博物馆新馆给了我这个机会。首都博物馆新馆坐落于西长安街延长线白云路的西侧，外观宏伟，气势磅礴。进入之后，依照导览图逐个欣赏，不知不觉沉醉于祖国首都的一草一木，一鼎一印之中。