现代美术馆
介 绍现代美术馆(Museum of Contemporary Art)建于1986年,红色的外墙、金字塔形的玻璃屋顶,看起来颇具有现代感。馆内光线充足,收藏以现代美术界佳作为主。
美国洛杉矶
美国现代艺术博物馆附近景点 美国当代艺术馆
1. 美国当代艺术馆
上海现代艺术博物馆成立于2012年10月1日,是中国大陆第一家公立当代艺术博物馆。同时,上海当代艺术博物馆也是上海双年展的所在地。
它坐落于上海的母亲河黄浦江畔,占地4.2万平方米,展厅面积1.5万平方米,内部最高悬梁45米,高达165米的烟囱既是上海的城市地标也是一个特别的展览空间。
上海当代艺术馆建筑由原南市发电厂改造而来。它不仅见证了上海从工业到信息时代的城市变迁,也挥别了对能源无度攫取的过去,其粗砺不羁的工业缝建筑风格,更是为艺术家的奇思妙想提供了丰富的可能。
上海现代艺术博物馆建筑本体原为上南市发电厂。1897年,请政府上海马路工程善后局在十六铺老太平码头创立了共30盏路灯明的南市电灯厂,后于1918年成立上海华商电力股份有限公司。1955年电厂定名为南市发电厂,早已走过百年历史的南市发电厂见证了上海整个工业时代的变迁。
2. 美国纽约当代艺术馆
她创作范畴很广,作品多不胜数,包括Windows 8全新视觉系统、彭博社、可口可乐、花旗银行、博士伦、纽约现代艺术馆、大都会歌剧院、纽约爱乐乐团。由于她热爱如艺术与设计史、古典、流行图像学、文学、音乐和电影以及她所生活的城市纽约,这使得她作品中的图像或元素往往来自于纽约这座城市里的文化生活。
3. 纽约现代美术馆
是拉歌蒂尼Lagostina
拉歌蒂尼意大利品牌,创始于1901年的奥梅尼亚,迄今已有110年历史;Lagostina拉歌蒂尼的产品承袭着意大利美的文化以及精湛的手工艺术。
1934年Lagostina推出全球第一个不锈钢锅Casa Mia,简单大方的Casa Mia(卡萨·米亚,意大利语中的意思为:我的家)系列,于1956年成为纽约现代美术馆MOMA的收藏并展出。
4. 美国国家艺术美术馆
是著名建筑家约翰·雷塞尔·波普设计的。
5. 美国的艺术馆
40岁那年,
他像我一样站在这儿的一刹那,
人生发生了翻天覆地的变化:
10年时间,耗资1.2亿元,200万块老砖,
用最笨的方法建了家最美的私人美术馆!
从成功的商人变成文艺大叔。
建本色美术馆完全是偶然:
2004年,陈翰星陪朋友到苏州投资,
朋友买了块地,
指着河畔一块荒芜的土地说:
“你也买一块吧!”
陈翰星喜欢水便买了下来。
地买下来并没想好要做什么,
就一直荒芜在那里。
当时有懵懂的想法,
是否可以在这里打造出别样江南。
陈翰星是在苏州上的大学,
对人家尽枕河的苏州有特别的感情,
这是他记忆中的江南。
在苏州渡过人生最美时光,
母亲又是苏州人,
为范仲淹第30代孙,
陈翰星遗传了苏州人的文人才情。
然而那一年,
苏州干将路两畔拆迁,
大量老宅被拆老砖被当成垃圾填埋。
喜欢江南文化的陈翰星,
痛心疾首却无能为力。
他只能以每栋老房子2万元的价格,
买下上百栋老房子上的砖。
拆下的老砖有200多万块,
堆满了这片土地。
那时,陈翰星还是个生活西化的人。
在深圳开本色酒吧是他的事业,
在欧美玩哈雷、跳伞是他的生活。
休闲时开派对、逛美术馆。
每次回国时都非常不习惯:
在国外,美术馆是城市的客厅。
大家可以在这里接受美术熏陶,
更可以娱乐休闲。
在国内,美术馆却门可罗雀,
要买一杯咖啡要找遍方园几公里。
他萌生了用老砖头造私人美术馆的想法:
让最老,最 真的苏州,
活在最潮、最美的美术馆里。
这潘多拉魔盒一打开,
便改变了他的人生。
有了想法就干,
在回国的飞机上画图纸,
一下飞机他就直奔这堆老砖。
废弃的砖头灰头土脸,
却是苏州最本真的样子。
他决定给这美术馆起名本色,
和他开的本色酒吧一脉相承。
砖头收了200多万块,
可惜大量砖头在砌墙过程中毁坏,
最终砌在墙上的有150万块。
他没有把美术馆设计成小桥流水的模样,
那是苏州以前的市井生活,
而美术馆则是更诗意的空间。
怀念人家尽枕河的江南,
便在建筑的中央,
留下一块水域来模拟河流。
想念小巷的生活,
便用收来的水缸、井盖,
沉入水底做化石。
过往的生活回不去,
那就留一处柔软的地方保存记忆。
进美术馆后迎面扑来一座木门楼,
那是安徽一栋被拆迁的老宅,
编好号整体搬迁而来。
每个人都必须仰视才能看得清门楼模样,
传统文化每个人都要高山仰止。
6. 美国当代艺术馆在哪里
当代艺术馆有很多,798、中国美术馆、炎黄艺术馆等等,还有最近在筹备开业的旮旯艺术馆,听说开业当天是免费的啊。
7. 美国当代美术馆
南京的艺术馆有很多,我给大家先介绍几个著名的美术馆。
1.江苏省美术馆
中国近现代第一座国家级的美术馆,中国的美术馆事业发展的开端。江苏省美术馆主体建筑是融西方近代建筑风格与民族风格为一体的民国建筑。
2. 金陵美术馆
金陵美术馆为南京市第一座集展示、收藏、研究于一体的市级美术馆, 隶属南京市文广新局,是南京市政府为推进城南历史文化保护与复兴,迎接2014年青奥会而投资新建的市级公益性文化事业单位。
3.南京四方当代美术馆
南京四方当代美术馆位于南京市浦口区佛手湖畔,由美国著名建筑大师斯蒂文·霍尔(Steven Holl)设计,比邻24座建筑大师的杰作,为公众呈现了亚洲乃至全球独一无二的艺术人文景观。
4.南京二十四小时美术馆
2018年11月1日晚8点,南京国际青年文化广场整装待发,广场上的8个“盒子”被同时点亮,“24小时美术馆”首期艺术展也同步开启。说到底南京二十四小时美术馆其实就是广场上独立而又相互影响的8个盒子,24小时美术馆是真正意义上永不落幕的美术馆开馆了,这座畅游流动的美术馆成为南京的必打卡地。
5. 南京艺术学院美术馆
南京艺术学院美术馆,简称南艺美术馆,南京艺术学院美术馆按照国际美术馆标准建造,于2012年10月竣工, 2012年底正式投入使用,是中国最具现代化标准的高校美术馆之一。
6.德基美术馆
德基美术馆是由德基集团创立的非营利艺术机构,一期建筑面积2200平米,座落于南京高端商业综合体德基广场。美术馆的展览空间由德国设计师菲利普·曼泽尔设计,力求打造“大隐于市”的独特艺术生态。设计强调材料与空间的纯净性,大片的白色与原木色交接呈现出的空灵感,力求打造贴合、放松又自在的观展感受。
8. 纽约现代艺术美术馆
Tom Dixon「汤姆迪克森」,英国知名自学成才的鬼才设计师,2002 年,Tom Dixon正式建立了自己的同名品牌,产品涵盖灯饰、家具及相关配件。其作品还被全球众多博物馆所收藏,包括维多利亚和艾尔伯特博物馆、纽约现代艺术馆、法国蓬皮杜艺术中心等。
Tom Dixon 现在已经是英国工业设计的代表,简洁而充满科技工业风格的作品,将材质、技术、文化完美融合。焊接工艺 对金属材质的偏爱是他作品最直接的特点,呈现出前卫的超现实意味,设计界更是因为他刮起了一阵强烈的黄铜风。或许就是因为没有接受正规的艺术训练,少了条条框框的限制,更能天马行空地去创造和想象,不断创新。
9. 美国当代艺术博物馆
大都会艺术博物馆
Metropolitan Museum of Art
地址:纽约第五大道
成立时间:1870年
大都会博物馆是美国最大的艺术博物馆,也是世界著名博物馆。位于美国纽约5号大道上的82号大街,与著名的美国自然历史博物馆遥遥相对。占地面积为13万平方米,它是与英国伦敦的大英博物馆、法国巴黎的卢浮宫、俄罗斯圣彼得堡的列宁格勒美术馆齐名的世界四大美术馆之一,共收藏有300万件展品。现在是世界上首屈一指的大型博物馆。
照夜白图 韩干 唐
大都会艺术博物馆的展览大厅共有3层,分服装、希腊罗马艺术、原始艺术、武器盔甲、欧洲雕塑及装饰艺术、美国艺术、R.莱曼收藏品、古代近东艺术、中世纪艺术、远东艺术、伊斯兰艺术、19世纪欧洲绘画和雕塑、版画、素描和照片、20世纪艺术、欧洲绘画、乐器和临时展览18个陈列室和展室。服装陈列室是从原来的服装艺术博物馆发展而来的,1946年并入大都会艺术博物馆,单独成为一个部门,藏有17~20世纪世界各地服装1万多件,并设有图书资料室和供专业服装设计研究人员使用的设计房。
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大都会艺术博物馆是纽约第五大道80到84街的一栋庞大建筑,内有5大展厅,为欧洲绘画、美国绘画、原始艺术、中世纪绘画和埃及古董展厅。馆内的陈列室共有248个,常年展出的几万件展品,仅是博物馆总库存的冰山一角——大都会博物馆的所有展品数量已达300万件。
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大都会艺术博物馆藏有埃及、巴比伦、亚述、欧洲、非洲、美洲前哥伦布时期和新几内亚等各地艺术珍品330余万件。包括古今各个历史时期的建筑、雕塑、绘画、素描、版画、照片、玻璃器皿、陶瓷器、纺织品、金属制品、家具、古代房屋、武器、盔甲和乐器。
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博物馆不仅展出绘画和雕刻,还展出花毯、乐器、服装以及装饰品。五大展厅分别是:欧洲绘画、美国绘画、原始艺术、中世纪绘画和埃及古董。
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美国大都会艺术博物馆是很值得一去的地方。博物馆共分17个展区,最引人注目的是古埃及艺术馆,展品除了木乃伊以外,还有一个丹铎神庙,坐落在馆里最大的一片空旷地带,神庙在上个世纪六十年代埃及建设阿斯旺水坝时即将被淹没在水库内,因而由美国出钱搬迁了过来。有机会去看看哦!!!
纽约新美术馆游玩攻略 美国纽约现代美术馆
1. 美国纽约现代美术馆
Tom Dixon「汤姆迪克森」,英国知名自学成才的鬼才设计师,2002 年,Tom Dixon正式建立了自己的同名品牌,产品涵盖灯饰、家具及相关配件。其作品还被全球众多博物馆所收藏,包括维多利亚和艾尔伯特博物馆、纽约现代艺术馆、法国蓬皮杜艺术中心等。
Tom Dixon 现在已经是英国工业设计的代表,简洁而充满科技工业风格的作品,将材质、技术、文化完美融合。焊接工艺和对金属材质的偏爱是他作品最直接的特点,呈现出前卫的超现实意味,设计界更是因为他刮起了一阵强烈的黄铜风。或许就是因为没有接受正规的艺术训练,少了条条框框的限制,更能天马行空地去创造和想象,不断创新。
2. 纽约新当代艺术美术馆
《侧卧的裸女》创作于1917-1918年,被视为20世纪早期绘画中最被认可的画像之一,也是莫迪利亚尼的代表作。莫迪利亚尼的“侧卧的裸女”系列是20世纪早期绘画中最为世人熟知的图像之一。
这次拍卖的这幅创作于1917年至1918年的《斜躺的裸女》便是这个系列中最具代表性的作品,在艺术史上拥有重要地位,先后在布鲁塞尔美术宫、阿姆斯特丹市立博物馆、法国国立现代艺术美术馆、伦敦泰特美术馆、伦敦皇家艺术学院、纽约现代艺术博物馆及米兰皇宫等世界各大博物馆展出,当年还曾是纽约现代艺术博物馆展览图录的封面作品。
3. 美国纽约现代美术馆照片
现在在纽约现代美术馆里。
他是文森特的代表作之一,据说也是最受欢迎的画作之一,文森特的《向日葵》都买了2000多万,估计《星夜》也能买个2000多万吧,也有可能会买的更多,毕竟在当代社会,人们已经对文森特·凡高这个名字耳熟能详了,他的画作知名度自然也会上升的~
4. 美国纽约现代美术馆简介
“OP”是“Optical”的缩写形式,意思是视觉上的光学,即视觉效应。
正式使用这 一名称是在1965年,那时纽约现代美术馆举办眼睛的反应画展,展览会上陈列出大量经过精心设计,按一定规律排列而成的波纹或几何形画面,造成视知觉的运动感和闪烁感,使视神经在与画面图形的接触中产生眩晕的光效应现象和视觉的幻觉。
设计是把一种设想通过合理的规划、周密的计划、通过各种感觉形式传达出来的过程。
5. 美国纽约现代美术馆地址
《记忆的永恒》是西班牙超现实主义画家萨尔瓦多·达利于1931年创作的布面油画,现藏于美国纽约现代美术馆。《记忆的永恒》以袖珍面的技法,描绘了一个死寂般宁静的旷野。
油画《永恒的记忆》创作于1931年,尺寸为24X33厘米,该画非常典型地体现了达利早期的超现实主义画风。
6. 美国纽约现代美术馆官网
《记忆的永恒》是西班牙超现实主义画家萨尔瓦多·达利于1931年创作的布面油画,现藏于美国纽约现代美术馆。
《记忆的永恒》以袖珍面的技法,描绘了一个死寂般宁静的旷野。平静如镜的海、一马平川的沙滩、荒凉的海岸,以及一个不可能在这个环境中出现的方形台座、一块板、一棵树。面面突出表现了像软饼似的三块钟表和一块没有变形的红色钟表,上面爬满了黑色蚂蚁,方台上一块软表上还歇着一只苍蝇。
7. 纽约现代美术馆地理位置
《星空》是梵高在圣雷米疗养院养病的时候画的,时间是1889年6月。作者梵高是荷兰人。
文森特·威廉·梵高(Vincent Willem van Gogh,1853-1890),荷兰后印象派画家。他是表现主义的先驱,并深深影响了二十世纪艺术,尤其是野兽派与表现主义,1889年5月8日 ,凡高来到离阿尔25公里的圣雷米,在精神病院治疗。
他是自愿的,那时,医生允许他白天外出写生。这幅画中的村庄就是圣雷米。6月,也就是他住院一个月后,画了这幅画。画中扭曲的教堂和星空,反应了梵高纠结的宗教情感和浪漫主义。是后期梵高思想的反映。这幅画现存于纽约现代艺术馆。
8. 美国纽约现代美术馆睡莲
《绿色的种着睡莲的池塘》这幅画是印象派画家莫奈画的。
奥斯卡-克劳德·莫奈(1840年11月14日-1926年12月5日),法国画家,被誉为“印象派领导者”,是印象派代表人物和创始人之一。
莫奈是法国最重要的画家之一,印象派的理论和实践大部分都有他的推广。莫奈擅长光与影的实验与表现技法。他最重要的风格是改变了阴影和轮廓线的画法,在莫奈的画作中看不到非常明确的阴影,也看不到突显或平涂式的轮廓线。光和影的色彩描绘是莫奈绘画的最大特色。
2019年5月14日,法国印象派画家克劳德·莫奈的作品《干草堆》在纽约苏富比拍卖行以破纪录的1.107亿美元(当时1美元约合人民币6.87元)高价拍出。这是莫奈作品拍卖价格的最高纪录,也是印象派画作拍卖最高纪录。
9. 美国纽约现代美术馆展厅
他设计了犹太人博物馆
丹尼尔·里伯斯金(Daniel Libeskind)建筑设计师,1946年出生于波兰的一个犹太人家庭。现在德国柏林有自己的建筑设计所。
他曾于北美、欧洲、日本、澳洲及南美各大学教书与演讲, 1986年他曾指导位于意大利米兰的私人公益建筑机构「Architecture Intermundium」, 曾任教于哈佛、耶鲁、伊利诺、南加大、德国汉堡学院等大学。
丹尼尔·里伯斯金的创作不仅是建筑, 亦被视为艺术, 其展览遍及欧洲、以色列、日本与美国, 轰动一时的纽约现代美术馆MOMA所展示的「解构主义建筑展」中, 他是其中重要的展览者之一。现居于柏林, 并积极的参与国际竞图。
丹尼尔·里伯斯金现年68岁,满头银发,戴一副厚框眼镜。他的作品向来以反偶像崇拜风格见长,特别是他的博物馆设计备受青睐。他的主要设计有柏林犹太人博物馆、美国旧金山犹太人博物馆、英国曼彻斯特帝国战争博物馆、伦敦城市大学的研究生中心、瑞士的一家购物中心和以色列特拉维夫的展览中心等。2001年,他成为第一位荣获“广岛艺术奖”的建筑师,以表扬其作品“对推动谅解与和平”的贡献。
浙江美术馆:现代化程度最高的美术馆之一
浙江美术馆背靠万松岭,门对西子湖,是现代化程度最高的美术馆之一,其外观建筑也十分有现代美感。
这里收藏和展览了许多能反映浙江美术发展历程、特别是近现代浙江籍和在浙江有重要美术活动的美术家作品、文物、文献,国内外有重要影响的美术流派、美术家代表作品及文献,还有古代美术、现代美术、民间美术、工艺美术精品等。