杨家埠木版年画所表现的内容和体裁形式有哪些？

导读：杨家埠木版年画所表现的内容和体裁形式有哪些？ 杨家埠木版年画的现实文化价值是怎样的？

  杨家埠位于潍坊市寒亭区。杨家埠木版年画始于明朝末年，繁荣于清代，至今已有400多年历史，是我国著名的三大民间年画之一。清代乾隆年间，是杨家埠年画发展的鼎盛时期。当时的杨家埠村已有“画店百家，画种上千，画版数万”之说。年画销售量每年高达数千万张，除满足当地民间需要外，还远销江苏、安徽、山西、河南、河北、东北三省和内蒙古等地，曾以品种多、规模大、销售范围广而与天津杨柳青、苏州桃花坞年画三足鼎立，成为名噪一时的中国民间三大画市之一杨家埠年画表现内容丰富多彩，有神像类、门神类、美人条、金童子、山水花鸟、戏剧人物、神话传说等，同时也有反映民间生活、针砭（b^n)时弊之作。

  但喜庆吉祥是杨家埠年画的主题，诸如吉祥如意、欢乐新年、恭喜发财、富贵荣华、年年有余、安乐升平等。像亲人的祝福、似好友的问候，构成了农民新春祥和欢乐，企盼富贵平安的特点。杨家埠木版年画体裁形式新颖多样，从大门上的武门神、影壁墙上的福字灯、房门上的美人条、金童子到房间内的中堂、炕头画，窗旁、窗顶、乃至院内牛棚禽圈上的栏门槛，大车、粮囤上也都有专用张贴的年画。

  真可谓无处不及、无所不有，把一个农家院落里里外外打扮装饰得节意浓郁、喜气洋洋。作为中国黄河流域地道的农民画，杨家埠木版年画根植于民间， 土生土长，集中了劳动人民的艺术才能和勤劳智慧，凝结了广大劳动 人民淳朴的思想感情和对美好生活的强烈愿望。长期以来形成了鲜 明的艺术特点，即在表现手法上，它通过概括、象征、寓意和浪漫主义 手法来体现主题。

  构图完整、饱满、匀称，造型夸张、粗壮、朴实，线条 简练，挺拔流畅，色彩艳丽，火暴，对比强烈，富有装饰性和浓郁的生 活气息，充分体现了我国北方农民粗矿、奔放、豪爽、勤劳、幽默、爱憎 分明的性格特点和高尚的道德情操，是典型的“山东大汉”。也正是 这种独到的性格特点，因此备受中外客人的厚爱。

杨家埠木版年画的现实文化价值是怎样的？

  真与假、美与丑、善与恶、贵与贱都是比较的结果，我们谈杨家埠木版年画的文化价值，也是在同其他绘画做比较。说它是最广大人民群众的艺术，因此它比中国过去的文人画、院体画、宗教画、绣像插图等接触的群众多，且又道出了群众的心声。说它继承了中国绘画的传统，是因为它确确实实是在中国前代绘画的基础上，按照中国人的思想观念和审美意识，创造出来的一个画种，并且中国古代许许多多绘画的技法赖以传到如今。

  这些都是属于过去的东西。对于我们来说，研究历史并不是目的，更重要的是从中认识它的现在，进而预测其未来。杨家埠木版年画对于现代来说,它的文化价值又是怎样？将来能不能还有它的容身之地呢？目前有着两种不同的思想。一说，它是封建社会产生的东西，从思想内容表现形式，到制作技术都是陈旧的。

  它已失去了活力，所以我们应该把它送进历史博物馆去。一说，因为它反映着广大人民群众的思想愿望、风俗信仰，有着广泛的群众基础，只要我们加以宣传，大力提倡，积极改革，它的繁荣屈指可望。 -两种观点，各执一端，难以寻求调和的余地。然而，只要我们将它与中国的文人画与外国的西洋画稍加比较，就会找到比较正确的答案。

  文人画有着许多长处，它在移情遗兴中将诗书画印熔为一炉，突出了个体意识，给人以耐人寻味的艺术享受，明清时代成为中国绘画的� ��流，在艺术上具有很高的水平。然而，在历史上，它留下的作品多为山水、花鸟之类，题材、形式远不及木版年画丰富多彩。虽然它们也能表达文人们在现实生活中的感受和炎凉，但是对于社会的表现不免躲躲闪闪，不能不说这是它的缺陷。

  所以在现代绘画中，特别是在反映现实生活的绘画中，人们借鉴的重点，不是文人画，更多的养料是从民间年画中吸取。在西洋画中，古代绘画像杨家埠木版年画一样反映着人们的思想愿望和信仰，以及人民群众对美的追求。在造型上也是写实的。由于古代西洋画过分强调形象的肖似，导致西方的现代绘画叛逆了这种传统，。

  重于研究变形。从此之后，学习东方艺术成了西方现代绘画的一种“新潮流”。

Hash:60d2a8c3d1049ca4620dc432b7efcec0674ea6d0