周彦生艺术研究院

周彦生艺术研究院

周彦生艺术研究院位于河南省漯河市召陵区翟庄街道梨园周村村南,占地面积100亩。建有综合教学楼、教师创作楼、周彦生创作楼、绘画理论研究楼、写意及工笔画研究楼、对外交流展厅各一栋。

佛山民间艺术研究社成立60周年啦!

4日,佛山市民间艺术研究社举办“情系佛山艺术社 非物质文化遗产2016年嘉年华”活动,围绕民间艺术这一主题,隆重庆祝佛山市民间艺术研究社60华诞。

佛山民间艺术博大精深、源远流长。上世纪50年代早期,佛山市文化部门有针对性地对濒临失传的佛山民间艺术进行调查、整理和抢救,并于1956年5月4日正式成立“佛山秋色工艺社”,同年9月更名为“佛山民间艺术研究社”。

伴随城市成长的脚步,佛山市民间艺术研究社已走过一甲子的光辉岁月。

佛山市民间艺术研究社自成立之日,便和佛山民间艺术的命运紧密联系在一起,经历风雨,也见证辉煌,剪纸、灯色、秋色、年画陶艺等岭南特色民间工艺品,得以传承至今,成为佛山悠久历史文化的重要符号。

剪纸非遗传承人陈永才携徒弟邓春红现场表演剪纸艺术,展示佛山剪纸线条细腻、万剪不断的特技;一条水中游动的“塘虱”以假乱真,这是秋色传人何信和梁凤英以黑凉粉和海草为原料制作的秋色作品,展示佛山秋色富有情趣和创意的特色;彩灯传人罗志环带领艺人,制作精美彩灯,送给现场观众……庆典活动上,民间艺术大师纷纷登台表演,为观众献上绝技。

副市长麦洁华等领导嘉宾分别为“情系佛山市民间艺术研究社60周年”作品征集活动的获奖者颁发获奖证书。10名获奖者中,有佛山民间艺术家、非遗传承人,也有年轻的后起之秀,反映出佛山民间艺术后继有人的可喜局面。

庆典还举行了已故剪纸大师何燕艺术集的首发式,向毫无保留地传承技艺的一代民间艺术大师致敬。随后庆典进行了该社60年宣传片的首播式,通过影像,再现一段佛山民间艺术的神韵和魅力。

广州美术学院周彦生教授作品风格独创

周彦生先生在当代工笔画坛取得的成绩可谓有目共睹,其典雅高贵的艺术风格不但受圈内人高度关注,有很多艺术爱好者因为被周先生独创的作品风格吸引,坚定的走进了艺术收藏世界,今天我们走近周先生作品,来看一下当代名家们是如何解读得吧!

▲周彦生

周彦生,广州美术学院教授,硕士研究生导师,周彦生艺术研究院院长,中国人民大学客座教授,中国美协会员,中国当代工笔画学会理事,广东美协理事,广东画院特聘画家,广东省文史馆馆员,中央文史馆书画研究院研究员,岭南画派十大名家之一。1982年毕业于广州美术学院中国画系花鸟画科研究生班,获硕士学位。2002年被评选为广东当代中国画十大名家。曾多次应邀赴法、英、日、美、韩国新加坡以及中国港澳台等地举办美展;出版有《周彦生画集》、《中国当代实力派画家——周彦生精品选》、《周彦生扇面画艺术》等画集。作品入选第五至第九届全国美展等美术大展并多次获奖。多件作品被中国人民革命军事博物馆中国美术馆博物馆及美术机构收藏。其个人艺术成就入典《当代中国画鉴赏》、《中国当代艺术界名人录》、《世界华人艺术家成就博览会大典》、《中国当代文艺名人词典》、《中国当代名人大典》等。周彦生是目前在艺术市场上最活跃的岭南画家之一,也是最早进入胡润艺术榜的岭南艺术大家。近年来已在市场上有近5亿的作品价格支撑,吸引众多艺术爱好者追捧收藏。

周彦生先生的工笔画在全国非常有影响力,整体给人感觉非常清新、新颖、明丽、动人。这样的画面吸引力来自三大方面,第一,它的造型,第二,它的线条,第三,它的色彩,它的造型还是很有来头的,隐隐约约当中可以看得见来自唐宋以及元明工笔的一些传统来路。处理具备着中国固有的语言结构,造型更加新颖。周彦生先生学过西洋素描,他把线条结构穿插在造型上有更扎实的体现。另外它造型有一定的实际性,我记得有一幅作品,画的是整片竹林,竹和叶子的组合从一个整体考虑,它的外形以及内部自干的穿插,实际的造型结构融入到平面结构,这是他造型方面很吸引人的特点,不同于古代的工笔画固有种新颖时代的审美气息。讲到线条,大家都知道,工笔画在宋元这个时期达到一个辉煌的高峰,这种线条的丝丝入扣,内在中带有一种很文气的东西,周彦生先生做到了。他的线条来源于平常的写生,来源于生活,以及他对自然景物结构性的了解,从里面提炼出一种线条。这种线条又非常符合传统用笔,形成它新颖独特的格局。

周彦生先生的工笔画花鸟代表了目前中国工笔画相当高的水平,给予了中国工笔画创作发展。周彦生教授也为公比做不懈的努力,并取得令人欣喜的艺术成就。

——许钦松(中国美术家协会副主席)

提到周彦生,我对他的了解颇深,尤其是他的工笔花鸟画,具有传统的城市化特性,他把绘画中的章法取材食材,融入了自然,他到大自然中写生,便突破了传统。唐宋绘画的工笔据现在已有1000年的历史了。周彦生的工笔花鸟画掌握了传统的技巧,抓住了线条的生命力。表现了自然的灵性。他的工笔花鸟画中把握了整体与局部,传统和现代的关系,工笔上精美的线条,足以让人感受大自然的生机与艺术家的诗情画意。画,要靠技艺,可起决定作用的不是记忆,画是人的内存,生命和感情的表现,周彦生的每一幅作品,既有古意又有新意,可谓推陈出新。他是既有传统功力又有创新意识的艺术家,多年来他在工笔花鸟画领域辛勤劳动和探索,取得丰硕的成果,周彦生的工笔花鸟线条,挺秀工致有力,设色强烈不失沉稳,典雅清丽不流于娇媚,生动传神又富于装饰趣味。在技法上多样,或厚实丰艳而不刻不俗,充满着健康饱满,乐观向上的审美情趣,深得行家与普通观众的赞许,周彦生对当代工笔花鸟画产生重要影响。

——邵大箴 (美术评论家)

看到周彦生先生画工笔,能画出这么多的作品,我马上就觉得特别惭愧,因为我也画工笔画,可我的工笔画作品很少只有几十张,周先生却画了几百张,而且篇幅巨大,笔墨用的非常的密集。周先生用密集的构图形式表现出丰富的东西,还能够画这么多,可见他内心很踏实,不参与很多其他的事情,自己只专心画画,这种心态是值得咱们学习的。他画的规模也很大,因为南方的植被繁荣,场景特别宏大,他确确实实在那里生活,才会有这么深的这样的一种感触。所以他以密集的形式画出了他内心的感受,这点就和古人有非常大的区别,所以他更多的运用更传统的,或者有些民间的色彩形式,画的比较艳丽,可能更加的使老百姓喜欢,比较能够雅俗共赏。别的不说,就说这些素材收集起来就很难的,这样画出来每一张画,光勾一遍线,也不是一两天就能勾出来的。那么多密集的东西,实在令人佩服。在国家博物馆做了这么大规模的一个展览,在这里我特别的祝贺他,要把一个自然的东西变成一个艺术的东西不是一件容易的事,更何况他要把这么多自然的上升到艺术之笔,他走多少路,得去多少地方,而且他的作品充满了一种形式感,一种具有时代精神的一种形式感。

——何家英(全国政协委员,中国美术家协会副主席,天津美术学院教授,博士研究生导师)

在这个新的文化时代,我觉得画家很多,在花鸟画方面,工笔画家也相当多,那么工笔画家既然多,这里面就有一个竞争,谁能够在工笔花鸟画里有所创新,这个可以说是不容易的。我虽然是第一次接触周彦生先生的作品。但刚刚看了几幅,就发现他有自己的风格,这个比较难得,比如这幅绿牡丹,绿牡丹本身是一种很名贵的牡丹,牡丹花是很不好画的,重要的是要画出牡丹的贵气,要画的不好就会很俗,不生动,然而我看周彦生画的绿牡丹,我认为他继承了前辈的技法,但是它决不是临摹的稿子,而是他亲自写生体会产生的佳作。这个疏密搭配非常合理,再加上四只蜜蜂,感觉静中有动。感觉这个花是实实在在的花,吸引眼球,引人入胜,我看过很多花鸟画,但是像周先生笔下的这种新颖中见功底,典雅中见活泼为一体的花鸟佳作,我还是第一次见。

——李燕(清华大学教授)

彦生的画有个特点,就是注重形象,重视线条勾勒,他基本是从传统中来,但是又能结合新的技法,这是很不容易的!传统的中国绘画有一个重要的艺术特点,就是有浓厚的装饰性,这种装饰性在工笔画中更为突出。彦生他不但善于继承和发展传统文化,而且对于外来文化也吸收了很多,同时也能巧妙运用绘画与工艺,有千丝万缕的联系,在艺术领域中,两者不能分开,他的作品集成大家,具有很强的装饰效果,中国当代工笔花鸟艺术最基本的就是精于形象而意味横生,因此这就要求画家要有物之华,取其华;物之实,取其实的塑造能力。周彦生通过写实采风,精工雕琢将好多植物绘画的淋漓尽致,并且加上主观因素与西方色彩的运用及富有美感!周彦生,谨于言,立于艺,苦于学,这在当今画坛是少有的。

——陈金章(广州美术学院教授)

周彦生先生是岭南画派十大名家之一,作品风格鲜明,尤其是在工笔花鸟画的方面。造诣极深,又长寓情于画,如《洛阳牡丹》周彦生老师生于河南,创作的洛阳牡丹这幅画不仅仅体现了周彦生老师深厚的艺术功底,更是突出了对故土难忘的一份诚挚的感情,画中牡丹一朵盛开花蕊外漏,一朵含苞待放而枝叶用以泼墨形式,淡妆浓抹,汇成一组在一幅画作上,彰显了不一样的花鸟画作技法,可谓别出心裁。也看得出大师之作的风范,牡丹花中王者,寓意富贵,充分表达了作者对生活的热爱,对艺术的完美追求。这也是当代大多数画家在艺术创作方面所欠缺的地方,所以人们常说艺术来源于生活而高于生活。做艺术创作而不以生活为基本,又不对其作思考和提升是很难在艺术上有所成就的。而在这方面周先生做到的可算是卓越。迄今为止,周先生的作品不但体现了精细,而且创作的量也不居少数,能做到计量和质量就足以证明画家胸中深厚的底蕴,从生活中感悟,从感悟中创作,从创作中出彩。

——李焕民(中国美术家协会副主席 )

陕西书法旅游 陕西书法艺术研究院

1. 陕西书法艺术研究院

陕西的书法家有雷珍民、吴三大、钟明善、茹桂、薛铸、李成海、方胜、刘广经、刘自椟、刘浩然、邱星等。具体介绍以下几位:

1、雷珍民

雷珍民,男,汉族,1946年5月生,陕西省合阳县人。高级工艺美术师,国家有突出贡献专家。曾任陕西省书法家协会主席,陕西国画院院长。书法作品曾获全国百名书法家作品展一等奖。

2、吴三大

吴三大(1933年-2018年12月18日)原名吴培基,号长安憨人。1933年出生于古都西安一个书香名门之家。自省立第一中学毕业后投笔从戎,从事文艺工作,随解放军抗美援朝。回国后长期活跃在话剧舞台。被国务院授予“国家级有突出贡献的专家”、“国家高级美术老师”等称号。

吴三大生前任中国书法家协会理事、陕西省书协副主席、陕西省书画艺术研究院名誉院长、陕西省文史馆馆员、陕西省政协委员。

3、薛铸

薛铸,陕西蒲城人,生于1944年8月,1964年毕业于西安美院,因书法之长分配至西安碑林博物馆从事碑贴研究工作。现任陕西书学院院长,陕西省书法家协会副主席。.

4、李成海

李成海号容川,斋号粟庵、赏荷轩,祖籍河南省温县,一九四五年生于西安。国家一级美术师、中国书法家协会会员。

遍临北朝诸碑,上塑源流,研汉隶、金文,自成风格:工北魏,兼各体,尤以行书见长;行草书以北魏体济形,以隶书取势,极具特色;篆刻以汉印为宗,兼学多家,常能于平整中出新。

5、刘广经

刘广经,男,曾用名青山、老兵,男,汉族,陕西礼泉人,1926年10月生。自幼酷爱书法,初临颜、欧继学“二王”、张旭诸家,后又广理名休,书作以行草、篆书见长。

2. 陕西书法协会

是著名书法家石瑞芳 她是书法家石宪章的女儿。

3. 陕西书法艺术研究院官网

梁自强,陕西梁代村人, 1937年生

入选世界名人辞海

现为中国书画名家网艺委会理事

中国书法艺术研究院院士

世界华人艺术家联谊会会员

中国书法艺术名家

1960年陕西师大首届毕业生

获奖无数 中国书画名家

在多本权威著名书法集中与范增等齐名

仍却家徒四壁,一贫如洗,多次获奖被邀请出国,可因练出城的车费都付不起而只是把作品寄去;家里奖状证书奖杯如山,可惜因穷困而只得降多少人都梦寐以求的荣誉塞到破纸箱子里,塞进大米袋子里。梁自强先生一生朴实为人,不管是谁上门要字,一律倒贴纸钱墨钱,连连答应,在他老人家看来,一切,真的才叫浮云。

4. 陕西省书法研究院

赵东才,号玉泉居士,别署蓝川布衣,1954年生,陕西西安蓝田人。现为陕西省书法家协会会员、西安市书法家协会会员、陕西省书画艺术研究院研究员、西安白鹿原书画院副秘书长,蓝田书协理事。 省级书法家作品大概2000---8000一平尺视作品情况而定

5. 陕西省书法学院

陕西师大分雁塔校区和长安校区,你说的本部应该指的是老校区雁塔区,除了音乐学院,美术学院,体育学院,外国语学院,新闻与传播学院外,其余老区都有,陕西师大采取的是2+2的教学模式,两年基础教学除那五个院外,都在老区

6. 陕西书画艺术研究院

王耕利,笔名圣川,男,汉族,1954年出生,陕西省西安市人。著名书法家,高级书法师。现系中国书画名人研究会副会长,日中文化交流协会常务理事,陕西省摄影协会副主席兼秘书长,陕西省书法家协会会员,陕西省书画艺术研究院副院长,中国长安书画研究院副 长。自幼喜爱书画摄影,尤其对中国书法博采众长,自成一体。作品书写流畅,厚重沉稳,既有现代清新之感,又有古典质朴之美,实现了景致与情怀,传统与个性的和谐统一,彰显出独特的艺术笔墨与风格,极具大家之象。人生格言:上善若水,厚德载物,诚信处世,宽怀待人。

7. 陕西书法研究院院长

现在估计也就1W多。

我建议去收藏,因为好多人的作品都是在死后才有价值的,你这个有点大,所不好就这一件,最重要的是看看这个是不是真品

8. 陕西书画艺术研究院官方网站

书院门是西安大型的书画批发书画市场,书画批发还有轻工批发商批发市场,火车站座公交车即可到达。

9. 陕西书法艺术研究院地址

陕西值得收藏的古今名家书画作品 王杰 王鼎 阎敬铭 赵舒翘 周爰诹 李瑞岳 宋伯鲁 白遇道 高岳崧 阎甘园 张凤翙 高维岳 刘晖 李游鹤 董辅臣 徐怀璋 李问渠 王世镗 郭坚 于右任 茹欲立 党晴梵 贺瑞麟 贺伯箴 岳松侪 蒙寿芝 张寒杉 寇遐 牛兆濂 宋联奎 冯钦哉 石鲁 赵望云 何海霞 方济众 康师尧 罗铭 蔡鹤汀 叶访樵 刘文西 王子武 陈忠志 李世南 张义潜 崔振宽 王西京 陈国勇 徐义生 徐庶之 赵振川 苗重安 罗平安 郭全忠 王有政 王金岭 张之光 张立柱 邢庆仁 乔宜男 王保安 刘自椟 陈少默 卫俊秀 宫葆诚 钟明善 雷珍民 吴三大 傅嘉义 程克刚,也许我这说得比较宽泛,但是基本涵盖了陕西古代近现代及当代比较能够收藏的书画作品了!里面八成都是盖棺定论的书画名家甚至大师级别。我想可以供读者参考了。