广州美术学院周彦生教授作品风格独创✅

周彦生先生在当代工笔画坛取得的成绩可谓有目共睹，其典雅高贵的艺术风格不但受圈内人高度关注，有很多艺术爱好者因为被周先生独创的作品风格吸引，坚定的走进了艺术收藏世界，今天我们走近周先生作品，来看一下当代名家们是如何解读得吧！

▲周彦生

周彦生，广州美术学院教授，硕士研究生导师，周彦生艺术研究院院长，中国人民大学客座教授，中国美协会员，中国当代工笔画学会理事，广东美协理事，广东画院特聘画家，广东省文史馆馆员，中央文史馆书画研究院研究员，岭南画派十大名家之一。1982年毕业于广州美术学院中国画系花鸟画科研究生班，获硕士学位。2002年被评选为广东当代中国画十大名家。曾多次应邀赴法、英、日、美、韩国、新加坡以及中国港澳台等地举办美展；出版有《周彦生画集》、《中国当代实力派画家——周彦生精品选》、《周彦生扇面画艺术》等画集。作品入选第五至第九届全国美展等美术大展并多次获奖。多件作品被中国人民革命军事博物馆、中国美术馆等博物馆及美术机构收藏。其个人艺术成就入典《当代中国画鉴赏》、《中国当代艺术界名人录》、《世界华人艺术家成就博览会大典》、《中国当代文艺名人词典》、《中国当代名人大典》等。周彦生是目前在艺术市场上最活跃的岭南画家之一，也是最早进入胡润艺术榜的岭南艺术大家。近年来已在市场上有近5亿的作品价格支撑，吸引众多艺术爱好者追捧收藏。

周彦生先生的工笔画在全国非常有影响力，整体给人感觉非常清新、新颖、明丽、动人。这样的画面吸引力来自三大方面，第一，它的造型，第二，它的线条，第三，它的色彩，它的造型还是很有来头的，隐隐约约当中可以看得见来自唐宋以及元明工笔的一些传统来路。处理具备着中国固有的语言结构，造型更加新颖。周彦生先生学过西洋素描，他把线条结构穿插在造型上有更扎实的体现。另外它造型有一定的实际性，我记得有一幅作品，画的是整片竹林，竹和叶子的组合从一个整体考虑，它的外形以及内部自干的穿插，实际的造型结构融入到平面结构，这是他造型方面很吸引人的特点，不同于古代的工笔画固有种新颖时代的审美气息。讲到线条，大家都知道，工笔画在宋元这个时期达到一个辉煌的高峰，这种线条的丝丝入扣，内在中带有一种很文气的东西，周彦生先生做到了。他的线条来源于平常的写生，来源于生活，以及他对自然景物结构性的了解，从里面提炼出一种线条。这种线条又非常符合传统用笔，形成它新颖独特的格局。

周彦生先生的工笔画花鸟代表了目前中国工笔画相当高的水平，给予了中国工笔画创作发展。周彦生教授也为公比做不懈的努力，并取得令人欣喜的艺术成就。

——许钦松（中国美术家协会副主席）

提到周彦生，我对他的了解颇深，尤其是他的工笔花鸟画，具有传统的城市化特性，他把绘画中的章法取材食材，融入了自然，他到大自然中写生，便突破了传统。唐宋绘画的工笔据现在已有1000年的历史了。周彦生的工笔花鸟画掌握了传统的技巧，抓住了线条的生命力。表现了自然的灵性。他的工笔花鸟画中把握了整体与局部，传统和现代的关系，工笔上精美的线条，足以让人感受大自然的生机与艺术家的诗情画意。画，要靠技艺，可起决定作用的不是记忆，画是人的内存，生命和感情的表现，周彦生的每一幅作品，既有古意又有新意，可谓推陈出新。他是既有传统功力又有创新意识的艺术家，多年来他在工笔花鸟画领域辛勤劳动和探索，取得丰硕的成果，周彦生的工笔花鸟线条，挺秀工致有力，设色强烈不失沉稳，典雅清丽不流于娇媚，生动传神又富于装饰趣味。在技法上多样，或厚实丰艳而不刻不俗，充满着健康饱满，乐观向上的审美情趣，深得行家与普通观众的赞许，周彦生对当代工笔花鸟画产生重要影响。

——邵大箴 (美术评论家)

看到周彦生先生画工笔，能画出这么多的作品，我马上就觉得特别惭愧，因为我也画工笔画，可我的工笔画作品很少只有几十张，周先生却画了几百张，而且篇幅巨大，笔墨用的非常的密集。周先生用密集的构图形式表现出丰富的东西，还能够画这么多，可见他内心很踏实，不参与很多其他的事情，自己只专心画画，这种心态是值得咱们学习的。他画的规模也很大，因为南方的植被繁荣，场景特别宏大，他确确实实在那里生活，才会有这么深的这样的一种感触。所以他以密集的形式画出了他内心的感受，这点就和古人有非常大的区别，所以他更多的运用更传统的，或者有些民间的色彩形式，画的比较艳丽，可能更加的使老百姓喜欢，比较能够雅俗共赏。别的不说，就说这些素材收集起来就很难的，这样画出来每一张画，光勾一遍线，也不是一两天就能勾出来的。那么多密集的东西，实在令人佩服。在国家博物馆做了这么大规模的一个展览，在这里我特别的祝贺他，要把一个自然的东西变成一个艺术的东西不是一件容易的事，更何况他要把这么多自然的上升到艺术之笔，他走多少路，得去多少地方，而且他的作品充满了一种形式感，一种具有时代精神的一种形式感。

——何家英(全国政协委员,中国美术家协会副主席,天津美术学院教授，博士研究生导师)

在这个新的文化时代，我觉得画家很多，在花鸟画方面，工笔画家也相当多，那么工笔画家既然多，这里面就有一个竞争，谁能够在工笔花鸟画里有所创新，这个可以说是不容易的。我虽然是第一次接触周彦生先生的作品。但刚刚看了几幅，就发现他有自己的风格，这个比较难得，比如这幅绿牡丹，绿牡丹本身是一种很名贵的牡丹，牡丹花是很不好画的，重要的是要画出牡丹的贵气，要画的不好就会很俗，不生动，然而我看周彦生画的绿牡丹，我认为他继承了前辈的技法，但是它决不是临摹的稿子，而是他亲自写生体会产生的佳作。这个疏密搭配非常合理，再加上四只蜜蜂，感觉静中有动。感觉这个花是实实在在的花，吸引眼球，引人入胜，我看过很多花鸟画，但是像周先生笔下的这种新颖中见功底，典雅中见活泼为一体的花鸟佳作，我还是第一次见。

——李燕(清华大学教授)

彦生的画有个特点，就是注重形象，重视线条勾勒，他基本是从传统中来，但是又能结合新的技法，这是很不容易的！传统的中国绘画有一个重要的艺术特点，就是有浓厚的装饰性，这种装饰性在工笔画中更为突出。彦生他不但善于继承和发展传统文化，而且对于外来文化也吸收了很多，同时也能巧妙运用绘画与工艺，有千丝万缕的联系，在艺术领域中，两者不能分开，他的作品集成大家，具有很强的装饰效果，中国当代工笔花鸟艺术最基本的就是精于形象而意味横生，因此这就要求画家要有物之华，取其华；物之实，取其实的塑造能力。周彦生通过写实采风，精工雕琢将好多植物绘画的淋漓尽致，并且加上主观因素与西方色彩的运用及富有美感！周彦生，谨于言，立于艺，苦于学，这在当今画坛是少有的。

——陈金章(广州美术学院教授)

周彦生先生是岭南画派十大名家之一，作品风格鲜明，尤其是在工笔花鸟画的方面。造诣极深，又长寓情于画，如《洛阳牡丹》周彦生老师生于河南，创作的洛阳牡丹这幅画不仅仅体现了周彦生老师深厚的艺术功底，更是突出了对故土难忘的一份诚挚的感情，画中牡丹一朵盛开花蕊外漏，一朵含苞待放而枝叶用以泼墨形式，淡妆浓抹，汇成一组在一幅画作上，彰显了不一样的花鸟画作技法，可谓别出心裁。也看得出大师之作的风范，牡丹花中王者，寓意富贵，充分表达了作者对生活的热爱，对艺术的完美追求。这也是当代大多数画家在艺术创作方面所欠缺的地方，所以人们常说艺术来源于生活而高于生活。做艺术创作而不以生活为基本，又不对其作思考和提升是很难在艺术上有所成就的。而在这方面周先生做到的可算是卓越。迄今为止，周先生的作品不但体现了精细，而且创作的量也不居少数，能做到计量和质量就足以证明画家胸中深厚的底蕴，从生活中感悟，从感悟中创作，从创作中出彩。

——李焕民（中国美术家协会副主席）